Porin kaupungintalo
Akseli Gallen-Kallela (1865-1931)
Porin kaupungintalolle sijoitetut kolme Akseli Gallen-Kallelan maalausta kuuluvat Porin taidemuseo hallinnoimaan Porin kaupungin taidekokoelmaan.
Porissa vuonna 1865 syntynyt Akseli Gallen-Kallela on yksi tunnetuimmista Suomen kansallisromantiikan aikakauden taiteilijoista. Hänen monipuoliseen tuotantoonsa kuuluu mm. kansankuvauksia ja Kalevala-aiheita.
Akseli Gallen-Kallelan kunniaksi valmistettu Heikki Niemisen suunnittelema muistomerkki paljastettiin Porin Pohjoispuistossa 25.4.1965. Tapahtuman jälkeen syksyllä rouva Gerda Eck tarjosi puolisonsa isän, laamanni Eckin muotokuvaa Porin kaupungille. Eckin lahjoitus otettiin kiitollisuudella vastaan. Myös taiteilijan tytär Kirsti Gallen-Kallela tarjosi maalauksia Tulen synty ja Syksy kaupungin taidekokoelmaan. Maalaukset hankittiin häneltä vuonna 1966. Laamanni Theodor Leopold Eck syntyi Turussa 15.11.1849 ja kuoli Porissa 30.12.1921.
Laamanni Eckin muotokuva (1896)
öljy kankaalle
82,2 x 61 cm
Porin kaupungin taidekokoelma
Laamanni Theodor Leopold Eck syntyi Turussa 15.11.1849 ja kuoli Porissa 30.12.1921. Hän toimi vuosina 1888–1918 Ulvilan tuomiokunnan tuomarina ja samalla ajoittain Porin kaupunginvaltuuston puheenjohtajana sekä varapuheenjohtajana. Hän osallistui kaupungin edustajana maapäiville vuosina 1897, 1899 ja 1900.
Lähde: Gerda Eckin kirje Porin kaupunginhallitukselle 20.6.1965, kaupunginhallituksen kokouspöytäkirja 5.7.1965, liite, Porin kaupunginarkisto.
Tulen synty (1916-17)
öljy kankaalle
179 x 185 cm
Porin kaupungin taidekokoelma
Tulen synty -maalaus on suunnitelma moniosaisesta seinämaalauksesta, joka Gallen-Kallelalta tilattiin Suomen Kansallisteatterin permannon etulämpiöön. Tilaustyö kuitenkin peruuntui ja ainoaksi osaksi jäänyt maalaus kuuluu nykyään Porin kaupungin taidekokoelmaan. Kansallisteatterin freskot toteutti lopulta taiteilija Juho Rissanen ja ne valmistuivat vuonna 1928.
"Aiheena minulla on muinainen keväinen uhrijuhla, jota vietetään vuorella, mistä näkyy laajalti tyypillistä koskematonta järvimaisemaamme. Valkeapukuiset miehet ovat kokoontuneet paikalle, jossa uhrituli leimuaa. Kaikkialta kokoontuu kansaa veneineen pitkin tyyntä järven pintaa. Päivä on kytösavujen usvaama, mutta hyvin heleän aurinkoinen. Kokonaisväritys hopeisen harmaa, ja erittäin valoisiin vivahduksiin viritetty."
Akseli Gallen-Kallela on kuvaillut Tulen synty -teosta Kansallisteatterin johtokunnalle 13.9.1916 päivätyssä kirjeessä seuraavasti.Timo Koho on kirjoittanut Tulen synty -teoksesta julkaisussa Teatteritalo ennen ja nyt (2003). Maalauksen etualalle sijoittuu järven rannalla oleva kivi, jonka päällä on kannel. Kohon mukaan kiven juuresta pulppuaa lähde, ja kiveä vasten nojaa tuohinen lippo. Teoksen taustalle on sommiteltu miehiä kokoontuneena kokkotulen ympärille. Koho tulkitsee maalauksen tuliaiheen rinnastuvan Väinämöisen ja antiikin Prometheus-teemaan. Prometheus toi kreikkalaisessa mytologiassa tulen ihmisille.
Vaikka maalauksen etualan aiheen lähtökohtana on Kalevalan runo kivellä kannelta soittavasta Väinämöisestä, Koho kirjoittaa Gallen-Kallelan kehitelleen aihetta vapaasti. Väinämöinen on lähtenyt ja jättänyt kanteleensa kivelle eli symbolisesti jättänyt laulunsa Suomen kansalle, joka ammentaa niistä uutta elinvoimaa kulttuuriinsa. Taustalla olevat miehet katsovat tulevaisuuteen. Tulkinnan mukaan tuli symboloi uutta aikakautta ja kannel menneisyyden traditioita.
Lähde: Koho, Timo: Kansallisteatterin freskot. Julkaisussa Suomen Kansallisteatteri. Teatteritalo ennen ja nyt. Toim. Nevala, Marja-Liisa. Otavan kirjapaino Oy, Keuruu 2003.
Syksy, (n. 1902)
öljy kankaalle
116,5 x 147,5 cm
Porin kaupungin taidekokoelma
Elämän kiertokulku
Syksy -maalaus on esityö Juséliuksen mausoleumin freskoon, joka valmistui elokuussa 1903. Porilainen kauppaneuvos F. E. Jusélius rakennutti rakennuksen Käppärän hautausmaalle kuolleen tyttärensä Sigridin hautapaikaksi. Gallen-Kallelalta mausoleumiin tilatut freskot kuvaavat elämää, kuolemaa ja luonnon kiertokulkua. Syksy on yksi mausoleumin keskiosaan sijoittuvasta kuuden freskon sarjasta, joka kytkeytyy ihmisen elämään ja vuoden kiertoon. Mausoleumin alkuperäiset freskot tuhoutuivat tulipalossa vuonna 1931. Taiteilijan poika Jorma Gallen-Kallela maalasi ne isänsä luonnosten pohjalta uudelleen.
Akseli Gallen-Kallela asui Porin lähellä Kuuminaisissa luonnostellessaan ja maalatessaan mausoleumin freskoja. Tutkija Nina Kokkinen on väitöskirjassaan kertonut taiteilijan luonnostelleen siellä meren rantaan muodostuneita jäälauttoja lumisessa maisemassa. Hän piirsi myös rannalla lepääviä ankkureita ja horisontissa näkyvää karia. Syksy -maalauksen maisemassa on siis arveltu olevan elementtejä Kuuminaisista, mutta myös taiteilijan kotipaikkakunnalta Ruovedeltä. Kokkisen mukaan luonnosten viittaukset tuhoisaan hyökyaaltoon tai tulvaan näkyvät maalauksessa rannalla kallistuneissa risteissä, jotka kertovat jonkun kuolemasta veden läheisyydessä. Luonnon kuoleminen rinnastuu maailmanloppuun. Syksyn lakastumisvaihe on kuitenkin vain osa luonnon kiertokulkua, ei lopullinen päätepiste.
Gallen-Kallela on maalannut Syksystä useampia versioita. Yksi niistä päätyi jopa filosofi Ludwig Wittgensteinin omistukseen. Suomeen jäänyt suurikokoinen esityö lopullisena viiden ristin versiona kuuluu Sigrid Juséliuksen Säätiön omistukseen.
Lähde: Kokkinen, Nina: Totuudenetsijät. Vuosisadanvaihteen okkulttuuri ja moderni henkisyys Akseli Gallen-Kallelan, Pekka Halosen ja Hugo Simbergin taiteessa. Turun yliopiston julkaisuja, 2019.
**
Unto Koistinen
Tanja (1968)
öljy levylle
113 x 70,5 cm
Porin kaupungin taidekokoelma
Salaperäinen Tanja
Unto Koistisen (1917–1994) maalaus Tanja lukeutuu taiteilijan hyvin tunnettuun muotokuvatuotantoon. Tanja on hankittu OY. W. Rosenlew AB:n 8.3.1958 lahjoittamin varoin Suomen Taideakatemian näyttelystä.
Koistinen kehitti 1960-luvulla oman maalaustekniikan, jota hän kutsui kameemaalaukseksi. Siinä hän piirsi ensin henkilön ääriviivat kaivertamalla ne vaaleaan pohjamaaliin. Herkkää viivaa taiteilija kutsui hermoviivaksi. Piirroksen päälle hän levitti tummempia värikerroksia, joiden alta hän pyyhki esiin vaaleampia kerroksia. Prosessin myötä maalaukseen syntyi vaikutelma ajan patinasta.
Koistisen mielestä materiaalit täytyi hallita niukoilla väriskaaloilla, ja Tanjakin on maalattu ruskean eri sävyillä. Kehykset olivat Koistisen mukaan maalauksen lähtökohta. Hän keräsi vanhoja kehyksiä, teetti uusia ja patinoi niitä itse. Taiteilijan mukaan hyvä kehys käynnisti mielikuvituksen. Hänen mielestään maalaus valmistui vasta, kun se oli asetettu kehyksiinsä.
Kameemaalausten aiheina olivat usein eri-ikäiset naiset, ja Koistinen on sanonut arvostavansa heitä suuresti. Tanja-maalauksen valmistumisvuonna 1968 ohjaaja Eeli Aalto teki Koistisesta dokumentin, jolle myönnettiin valtion elokuvapalkinto. Dokumentissa Koistinen toteaa, että tärkeintä hänelle on tunne – älyllisyys ei ollut hänelle merkityksellistä. Taiteilija kertoo myös, ettei hän paljasta, kuka Tanja on.
Katso dokumentti Ylen verkkosivuilla: https://yle.fi/a/20-107604
Lähteet:
Ilvas, Juha: Kansallistaidetta. Suomalaista taidetta Kansallis-Osake-Pankin kokoelmissa, s. 182 ja 184.
Aalto, Eelis: Kuin kamee – elokuva Unto Koistisesta, 1968.
https://yle.fi/a/20-107604, linkki haettu 5.6.2026
**
Victor Westerholm
Kesäinen aurinko, Ahvenanmaa, 1912
öljy kankaalle
83 x 134 cm
Porin kaupungin taidekokoelma
Teksti Victor Westerholmista valmistuu myöhemmin.