Näyttelyt
Edelliset ------
|
Ajankohtaiset
------------------------------
Tulevat näyttelyt
------------------------------
Edelliset näyttelyt
------------------------------
|
Porin taidemuseo
Eteläranta,
28100 PORI
Porin taidemuseo on avoinna tiistaista sunnuntaihin klo 11-18. Keskiviikkoisin klo 11-20, jolloin museoon on vapaa sisäänpääsy klo 18-20. |
| |
|
PORIN TAIDEMUSEON EDELLISET NÄYTTELYT
WHY DO YOU RESIST?VASTARINNAN MUOTOJA NYKYTAITEESSA
[11.06.2010 - 05.09.2010]
Halli/Siipi/Aula
Zbynek Baladran (CZE), Rebecca Bournigault (FRA), Thomas Galler (CH), Ion Grigorescu (ROU), Fabrice Gygi (CH), Thomas Hirschhorn (CH), IC-98 (FIN), Alexey Kallima (RUS), Jiri Kovanda (CZE), Martin Krenn (AUT), Kristina Leko (CRO), Lucas Lenglet (NED), Jérôme Leuba (CH), Gintaras Makarevicius (LTU), Bettina Pousttchi (GER), Oliver Ressler (AUT), Slaven Tolj (CRO), Mona Vatamanu (ROU) & Florin Tudor (CH), Costa Vece (CH)
Nuorempi taiteilijapolvi on jälleen viime vuosina alkanut analysoida vallankäytön rakenteita. Keskustelu vastarinnan muodoista on samalla noussut yhdeksi työskentelyn pääteemoista. Mutta mitä valta merkitsee tälle sukupolvelle? Varsin monet kohdistavat huomionsa valtiovaltaan ja sen järjestelmiin sekä yleisemmin poliittisiin virtauksiin, mutta myös globalisaation vaikutuksiin, rasistisiin käsityksiin tai maahanmuuton todellisuuteen. Taiteilijoita kiinnostaa, miten hallitukset tai Euroopan unionin toimielimet käsittelevät näitä kysymyksiä, käyttävät valtaa, joka useimmiten ymmärretään vain hallinnollisena instrumenttina. WHY DO YOU RESIST? -näyttely keskittyy ajankohtaisen kansainvälisen nykytaiteen teoksiin, jotka hyödyntävät käytettävissä olevia eri medioita tarkoituksenaan tehdä kontrollimekanismeja, vallan rakenteita ja representaatioita näkyväksi.
Kuraattorit: Andrea Domesle, Michal Kolecek & Pia Hovi-Assad.
Yhteistyössä:
Kunstmuseum Thun, Thun, Sveitsi; Kunsthalle Palazzo, Liestal bei Basel, Sveitsi; Pro Helvetia (Sveitsi)
Lue lisää >>
|
ÄLY JA TUNNE TASAPAINOSSA. HAUTALA - KIVIJÄRVI – OSIPOW MAIRE GULLICHSEN JA MODERNISMI -SARJA
[29.05.2010 - 05.09.2010]
PROJEKTIHUONE
Taidemaalarit Jorma Hautala ja Paul Osipow sekä kuvanveistäjä Harry Kivijärvi ovat kuuluneet vuosikymmenien ajan maamme kuvataiteen ehdottomasti näkyvimpään kärkeen. Maire Gullichsen ja modernismi -sarjaan kuuluvan ÄLY JA TUNNE TASAPAINOSSA –näyttelyn teemana on taide, jonka tavoitteena ei ole kuva. Lähtökohtana on ajatus, jonka mukaan taiteen tulisi pidättäytyä kaikesta esittävyydestä, joka viittaa sen itsensä ulkopuoliseen todellisuuteen.
|
PALJAS TALO. PORI - ROTTERDAM - ULAANBAATAR
[29.05.2010 - 20.06.2010]
Poriginal galleria, Porin taidemuseo/ Mediapiste, Veistospiha, Porin Puuvilla / Generaattorigalleria, Värjäämö
Poriginal galleria, Porin Puuvilla / Generaattorigalleria, Värjäämö 29.05.-20.06.2010
Porin taidemuseo / Mediapiste, Veistospiha, Aula 29.05.-05.09.2010
Dugarsuren Batzorig (MN), Gregory Cowan (AUS/GB), Ser-Odin Dolgor (MN/GER), Togmidshiirevin Enkhbold (MN), Michael Fürst (AUT), Sedbazarin Ganzug (MN), Katrin Hornek (AUT), Aletta de Jong (NL), Sonia Leimer (ITA/AUT), Christian Mayer (GER/AUT), Ana Rewakowicz (PL/CAN), Christine Saalfeld (GER/NL), Yondonjunain Dalkh-Ochir (MN), Annu Wilenius & Oula Salokannel (FIN)
PALJAS TALO. Pori – Rotterdam - Ulaanbaatar on rakennettua ympäristöä kommentoiva kansainvälinen näyttely- ja julkaisuhanke, joka pohtii modernin yhteiskunnan menneitä ja nykyisiä ideaaleja läntisten hyvinvointivaltioiden ja kolmannen maailman kautta. Erityisen huomion kohteena ovat arkkitehtuuri ja henkilökohtaisuuden ulottuvuudet. Elementtirakentamisen ja standardeihin uskovan modernisoinnin rinnalle nousevat omaehtoisen rakentamisen mahdollisuudet. Näyttelyn taiteilijat ja arkkitehdit tulevat Suomesta, Itävallasta, Saksasta, Alankomaista, Australiasta, Kanadasta sekä Mongoliasta. Näyttelyn teokset ovat suurelta osalta syntyneet residensseissä Mongoliassa, Alankomaissa ja Porissa.
Kuraattori: Annu Wilenius.
Yhteistyössä: Aalto yliopisto/Porin taiteen ja median laitos, Pori AIR - Artist in Residency,Foundation Kaus Australis ja Open Society Institute & The Soros Foundations Network.
Works in context PORI [pdf] >>
Link to Gregory Cowan´s NOMADOLOGIST-blog >> Lue lisää >>
|
LARS BREUER, SEBASTIAN FREYTAG JA GUIDO MÜNCH MASTERCOPY
[16.04.2010 - 30.05.2010]
Siipi, Mediapiste, Veistospiha (23.05.2010)
Lars Breuer, Sebastian Freytag ja Guido Münch tutkivat tuotannossaan taiteen ideologioita ja taideliikkeitä kuten 1900-luvun alun avantgardea ja sen seuraajia: 1960-luvun taidesuuntauksia, minimalismia ja käsitetaidetta. Ryhmän motto on lainattu venäläiseltä avantgardetaiteilijalta Varvara Stepanovalta: "Opi tuntemaan vanha, mutta luo uutta." Vaikka KONSORTIUMIN taiteilijat toimivat itsenäisesti, heidän yhteistyönsä ja installaationsa tarjoavat tilaisuuden myös reagoida toistensa toteuttamien teosten muotoon ja sisältöön. Näyttely koostuu yksittäisistä töistä ja yhteistyössä toteutetuista installaatioista. KONSORTIUMIN taiteilijoita yhdistää se, että kukin heistä jäljentää työssään omia historiallisia lähteitään samalla kyseenalaistaen niiden sisällön ja merkityksen ryhmän omassa taiteellisessa toiminnassa. Alkuperäisen ja jäljennöksen, mallin ja sen toteutumisen, henkilökohtaisen "käsialan" ja digitaalisen tulosteen välistä suhdetta kartoittamalla KONSORTIUM tutkii taiteen paikkaa globalisoituvassa kulttuurissa.
Kuraattorit: Theresia Kiefer & Pia Hovi-Assad
Yhteistyössä: Rudolf-Scharpf-Galerie / Wilhelm-Hack-Museum, Ludwigshafen am Rhein
www.konsortium-d.com
|
LARS BREUER, SEBASTIAN FREYTAG, GUIDO MÜNCH: COVER VERSION
[16.04.2010 - 23.05.2010]
Projektihuone
KONSORTIUM -ryhmän taiteilijat Lars Breuer, Sebastian Freytag ja Guido Münch ovat luoneet Projektihuoneeseen näyttelyn, jonka nimi on Cover Version. Näyttely koostuu Maire Gullichsenin taidesäätiön kokoelmiin lukeutuvista teoksista sekä taiteilijoiden omista teoksista.
Taiteilijat ovat kuratoineet taidesäätiön kokoelmasta Unto Pusan maalauksen Ympyrä neliössä (Hommage a Delaunay II), Sam Vannin grafiikkasarjan Neljän värin etydejä I-VIII sekä Lars-Gunnar Nordströmin maalauksen Dimensionaalinen tilanne, joita taiteilijat kommentoivat omilla teoksillaan.
Näyttelyn nimi Cover Version viittaa termiin ”lainakappale”/”koveri”, jota käytetään populaarimusiikissa. Koveri on kappale, jonka yhtye/artisti on levyttänyt, mutta jonka toinen yhtye/artisti on esittänyt omana muunnelmanaan. Näyttelyn välityksellä taiteilijat pohtivat erilaisia vaikutteita ja yhteyksiä taiteen historiaan –erityisesti Maire Gullichsenin taidesäätiön kokoelmaan.
|
ENEMMÄN KUIN ELÄMÄ! Keräilijän katse -sarjassa Lars Göran Johnsson
[12.02.2010 - 30.05.2010]
Halli, Aula
Enemmän kuin elämä! jatkaa Porin taidemuseon Keräilijän katse -näyttelysarjaa esittelemällä LKT Lars Johnssonin taidekokoelman kautta avautuvia perspektiivejä suomalaisen ja skandinaavisen modernismin perinteeseen sekä nykytaiteen kenttään.
Kokoelmaa leimaa vahva persoonallinen ja älyllinen ote, joka ei kaihda väkevääkään emotionaalisuutta. Keräilijän katse kartoittaa herkkävireisesti maastoa, jonka ytimessä on pohjoismainen rakenteellinen abstraktismi ja värimaalauksen traditio.
Abstraktin kuva-alustan hienovaraiseen jäsentelyyn perustuvat Olle Bærtlingin ja Birger Carlstedtin konkretistiset tai Matti Kujasalon systemaattiseen ajatteluun perustuvat konstruktivistiset sommitelmat rinnastuvat Jukka Mäkelän, Georg Gudnin, Annette Sennebyn tai Jon Arne Mogstadin materiaaliesteettisiä ja luonnonromanttisia merkityksiä kantaviin teoksiin. Bård Breivikin ja Sigurdur Gudmundssonin veistokset tarkastelevat intiimisti luonnon ja kulttuurin, orgaanisen ja veistetyn välisiä prosesseja. Kaari ulottuu äärimmillään kotimaisen kuvataiteen klassikon Magnus von Wrightin laatukuvamaalauksesta Anthony Caron runolliseen veistokseen. Lue lisää >>
|
MARGARITA ANDREU ENTREVEURE / KATSOJA Kuvan elekieli
[12.02.2010 - 04.04.2010]
Siipi, Mediapiste
Margarita Andreu on tallentanut ihmiskehon liikkeitä – rytmejä, eleitä ja ilmeitä, jotka heijastavat ajatusprosesseja, elämän impulsseja. Kohteena on ihminen yhtä lailla yhteiskunnan julkisissa kuin yksityisissä tiloissa ja arkipäiväisissä toiminnoissa. Hänen teoksensa muodostavat arkkitehtonisen, interaktiivisen videoinstallaation, jossa katsoja, teokset ja tila ovat vuorovaikutuksessa keskenään. Läsnäolon ja liikkeen – sekä yleisön että näyttelyelementtien liikkeen - myötä kuvat avautuvat, leviävät ympäröivään tilaan muuttaen alati sen ja havainnon luonnetta.
www.margaritaandreu.com Lue lisää >>
|
VEISTOS! Pedagoginen näyttely Maire Gullichsen ja modernismi -sarjassa
[12.02.2010 - 04.04.2010]
Projektihuone
Näyttelyn taiteilijat: Gunnar Elfgren, Laila Pullinen, Kimmo Pyykkö, Sakari Tohka
Pronssi-, rauta- ja kiviveistokset ovat fyysiseltä olemukseltaan pysyviä. Ikuisuuden ja muuttumattomuuden tunne voimistuu, kun kuvittelee museon huomassa pikkutarkasti säädellyissä olosuhteissa lepääviä veistoksia. Veistos! -näyttely kysyy miten sidoksissa taideteos on omaan syntyajankohtaansa ja sen ajattelutapoihin. Kohtaako nykykatsoja menneiden vuosikymmenten taiteen yhtä tuoreesti kuin teosten aikalaiset, jolloin teos otti osaa taidekeskusteluun haastaen tai toistaen aikansa taidekäsityksiä. Vieläkö piirteet, jotka koettelivat aikalaiskatsojien makua tai saivat osakseen yleistä hyväksyntää, koskettavat meitä samalla tavalla? Muuttuuko teos, koska me muutumme? Lue lisää >>
|
UNDER THE SKY AND OVER THE SEA ZINEB SEDIRA
[16.10.2009 - 31.01.2010]
Halli, Siipi, Aula
Zineb Sedira (s.1963) on syntynyt Pariisissa algerialaiseen maahanmuuttajaperheeseen. Hän asui Ranskassa vuoteen 1986, jolloin hän muutti Lontooseen. Sedira työskentelee monikulttuurisissa kaupungeissa ja maantieteellisesti kolmella eri mantereella. Hän tarkastelee Pohjois-Afrikasta Eurooppaan tapahtuvaa maahanmuuttoa liikkuen dokumentaarisen kuvatradition sekä algerialaisen ja ranskalaisen nykyelokuvan välimaastossa. Videon, lyhytelokuvan ja valokuvan keinoin hän tutkii prosessia, jossa maahanmuuttaja luopuu entisen kulttuurinsa viitekehyksestä alkaen rakentaa uutta identiteettiä. Identiteettiä, jossa hänen on otettava haltuun sekä uusi kulttuuri että sen kieli. Lue lisää >>
|
MATKALLA KAUPUNGIN YÖSSÄPEDAGOGINEN NÄYTTELY MAIRE GULLICHSEN JA MODERNISMI –SARJASSA.
[16.10.2009 - 31.01.2010]
Projektihuone
Matkalla kaupungin yössä -näyttelyssä lasten maalaukset tulkitsevat ja kommentoivat Maire Gullichsenin taidesäätiön kokoelmasta poimittuja teoksia. Teokset muodostavat kehyskertomuksen, joka rakentuu kaupungille ja sen reunamille suuntautuvan yöllisen kävelyretken ympärille. Läpi maalausten kulkevana teemana on tutkielma valon vaihteluista ja pimeydestä. Carl-Gustav Liliuksen veistos Linnunsiipinen nainen edustaa yön ja myyttien unimaailmaa. Matka kaupungin halki on arvoituksellinen. Laskeutuva ilta-aurinko oranssin, punaisen ja tummenevan sinisen sävyineen, vaihtuu yössä valaiseviin sähkö- ja mainosvaloihin. Lasten maalauksissa kaupungin yö näyttäytyy surrealistisena, mystisenä fantasiamaailmana, jännittävänä ja unenomaisena, mutta myös realismiin pyrkivinä tulkintoina.
www.poriartmuseum.fi/fin/peda/matkalla_kaupungin_yossa

|
LIFELINES BOB VERSCHUEREN
[12.06.2009 - 27.09.2009]
HALLI, SIIPI, VEISTOSpiha, MEDIApiste, Aula
Belgialaistaiteilija rakentaa Porin taidemuseon näyttelytilaan installaatioita orgaanisista materiaaleista, jotka reflektoivat luonnon kiertokulkua sen geometrian, värien ja materiaalin eri muodoissa. Taiteilija käyttää tilateoksessaan Porista ja sen lähiympäristöstä löydettyä orgaanista jätettä. Yhteistyössä: Porin kaupungin puistotoimi Lue lisää >>
|
BEN AF SCHULTÉN JA ARTEKIN TRADITIO
[29.05.2009 - 27.09.2009]
PROJEKTIHUONE
Sisustusarkkitehti Ben af Schultén oli Maire Gullichsenin läheinen ystävä. Hän toimi Artekin taiteellisena johtajana vuosina 1976-2004. Päivätyönsä ohella hän osallistui aktiivisesti Galerie Artekin ja sen seuraajan toimintaan sekä asiantuntijana että mm. graafisena suunnittelijana. Näyttely esittelee Schulténin tuotantoa neljän vuosikymmenen ajanjaksolta. Kokonaisuudesta vastaa arkkitehti Kirsi Gullichsen ja se on toteutettu yhteistyössä Maire Gullichsenin taidesäätiön, Mairea -säätiön, ARTEKin ja Alvar Aalto -museon kanssa. Lue lisää >>
|
MAALAUKSEN PAIKKA
[13.02.2009 - 31.05.2009]
HALLI, SIIPI, MEDIApiste, VEISTOSpiha
Näyttely jäljittää nykytaiteen kentältä modernistisesta ja varhemmasta maalaustaiteesta periytyviä kysymyksiä kuvallisuudesta, kuvattomuudesta, fiktiosta ja reaalisesta.
Taiteilijat: Terike Haapoja, Toni Hautamäki, Terhi Heino, Aino Kannisto, Jouni Kujansuu, Jaakko Niemelä, Jussi Niva, Miika Nyyssönen, Tarja Pitkänen-Walter, Anssi Pulkkinen, Jukka Rusanen ja Tatu Tuominen Lue lisää >>
|
SYYSILLAT, KESÄILLAT – NÄITÄ TUNNELMIA MINÄ HAEN KAIN TAPPER
[13.02.2009 - 25.05.2009]
PROJEKTIHUONE
Maire Gullichsen ja modernismi -sarja.
Kuvanveistäjä Kain Tapperia on 1950-luvun lopulta lähtien kutsuttu luonnontunnelmien lyyrikoksi, panteistiksi, jonka taide edustaa elämänläheisyyttä ja tavoittelee tasapainoa. Lue lisää >>
|
UNTO PUSA - FIGUURIN MONUMENTAALISUUS JA KOSMISET MUODOT
[10.10.2008 - 01.02.2009]
PROJEKTIHUONE
Maire Gullichsen ja modernismi -sarja
Täsmällisiä ja geometrisia muotoja ihaillaan, mutta vain valpas ja herkkä hahmottelija pystyy valamaan geometrisin kuvioihin rytmillisen ilmeikästä elämää. Luova taide ei ole velttoa estetiikkaa eikä salamyhkäisesti mumisevaa hurmahenkisyyttä. Kaikki taide on elävää dynamiikkaa, joka luo ja muovaa oman ympäristönsä. Näin kirjoitti Unto Pusa Plastillinen sommittelu –oppikirjassaan huomauttaen lukijoilleen samalla niistä rajoituksista, joita taiteen opettamisessa kohdataan.
Figuurin monumentaalisuus ja kosmiset muodot –näyttely tarkastelee suomalaisen monumentaalimaalauksen mestarin ja taiteenteoreetikon tuotantoa Pusan taiteelle ominaisen Kolmen sulottaren tematiikasta.
Yhteistyössä. Etelä-Karjalan taidemuseo, Lappeenranta, Helsingin kaupungin taidemuseo ja Aineen Taidemuseo, Tornio. Lue lisää >>
|
BACKLIGHT 08 | 8TH INTERNATIONAL PHOTOGRAPHIC TRIENNIAL
[10.10.2008 - 01.02.2009]
MEDIApiste
Porin taidemuseo osallistuu kansainväliseen valokuvatriennaali Backlight 08 - kokonaisuuteen esittelemällä taidemuseon MEDIApisteessä kuuden triennaalitaiteilijan teoksia.
Backlight-festivaaleille valittiin 56 taiteilijaa yli viidestäsadasta hakijasta.
Taidemuseon Backlight -näyttelyt vaihtuvat kolmessa jaksossa:
10.10. – 16.11.2008 Reiner Riedler, Itävalta & Anu Suhonen, Suomi
18.11. – 28.11.2008 Herman van den Boom, Belgia & Mai Yamashita/Naoto Kobayashi, Saksa
30.12.2008 – 01.02.2009 Jan von Holleben, Saksa & Marco E Saverio Lanza, Italia
www.backlight.fi Lue lisää >>
|
‘LIGHTSHADOWCOMPLEX’ MISCHA KUBALL
[10.10.2008 - 01.02.2009]
HALLI, SIIPI, AULA
Porin taidemuseon syyskauden avaa saksalaisen media- ja valotaiteilijan, Kölnin mediataiteen korkeakoulun professorin Mischa Kuballin (s.1959) näyttely ‘LightShadowComplex’. Ensimmäistä kertaa maassamme esittäytyvä taiteilija on yli kahdenkymmenen vuoden ajan tutkinuit valoa ja sen eri mahdollisuuksia eri muodoissaan. Kuball tunnetaan laajalti teoksistaan, joissa hän muokkaa rakennettua ympäristöä ja tilaa valon avulla. Esimerkiksi kuusi viikkoa kestäneessä Megazeichen (Megasigns) projektissa hän ohjasi vuonna 1990 kokonaisen Düsseldorf´ilaisen pilvenpiirtäjän toimistokerrosten valaistusta työpäivän päättymisen jälkeen tuottaen kaupunkisiluettiin matemaattisen täsmällisesti muuttuvia suunnattoman kokoisia symboleja.
Porin taidemuseoon Kuball rakentaa kokonaisuuden, joka kietoo yhteen numerot ja kirjaimet sekä valon - lopputuloksen kyseenalaistaessa yhtälailla museovieraan hahmotuskyvyn kuin hänen tasapainoaistinsa.
Näyttelyyn liittyy taiteilijan työskentelyä esittelevä laaja julkaisu Mischa Kuball ...in progress Projects 1980- 2007, joka on saatavilla myös Porin taidemuseon museokaupasta.
Näyttelyn yhteistyöorganisaatioina toimivat mm. Kunstverein Hannover, Sarajevo Center for Contemporary Art, Beijing Royal Art Museum, Toyota Municipal Museum of Art sekä Centre d’Art Contemporain Passerelle, Brest.
www.mischakuball.com/ Lue lisää >>
|
WE WERE ALL TOO BUSY
[09.09.2008 - 28.09.2008]
SIIPI, MEDIApiste
OPISKELIJAT MUUTTUVASSA TILASSA -näyttelysarja
Vapaan taidekoulun IV vuosikurssin oppilas:
Virve Viita Lue lisää >>
|
KULKUTAUTI
[19.08.2008 - 07.09.2008]
SIIPI, MEDIApiste
OPISKELIJAT MUUTTUVASSA TILASSA -näyttelysarja
Vapaan taidekoulun II vuosikurssin oppilaat:
Annu Ahlström, Johannes Heikkilä, Iiris Juvonen, Sanna Lappalainen, Mira Matilainen, Annika Perttilä, Annina Savolainen, Riikka Sutinen, Petriina Koivunen, Merja Simberg Lue lisää >>
|
RIKKINÄINEN PUHELIN
[29.07.2008 - 17.08.2008]
SIIPI, MEDIApiste
OPISKELIJAT MUUTTUVASSA TILASSA -näyttelysarja
Vapaan taidekoulun I vuosikurssin oppilaat:
Kemal Can, Tuomas Gustafsson, Antti Hämäläinen, Anna Kärkkäinen, Heidi Lahtinen, Laura Pakarinen, Liisa Pankola, Juha-Matti Pitkänen, Maria Pääkkönen Lue lisää >>
|
MUOTOKUVIA
[01.07.2008 - 27.07.2008]
SIIPI, MEDIApiste
OPISKELIJAT MUUTTUVASSA TILASSA -näyttelysarja
Vapaan taidekoulun IV vuosikurssin oppilaat:
Enoch Bergsten, Eveliina Hämäläinen, Ville Parkkinen Lue lisää >>
|
VALON VARJOSSA
[06.06.2008 - 28.09.2008]
HALLI
Porin taidemuseon kesänäyttely VAPAA TAIDEKOULU – VALON VARJOSSA muodostaa maalauksellisen triptyykin, jonka henkinen keskus – raison d´être – on Porin taidemuseon projektihuoneeseen toteutettava MAIRE GULLICHSEN JA MODERNISMI VAPAAN TAIDEKOULUN SILMIN –näyttely. Kokonaisuus muodostaa kudelman, jossa projektihuoneessa esitelty, mutta nykypäivän silmin tulkittu kulttuurinen perintö vertautuu merkittävimpien tällä vuosituhannella Vapaassa taidekoulussa opettaneiden taiteilijoiden näyttelyyn sekä toisaalta taidemuseon siipeen toteutettavaan viisivaiheiseen näyttelyiden sarjaan MATKALLA – OPISKELIJAT MUUTTUVASSA TILASSA, josta vastaavat lukuvuoden 2007–2008 opiskelijat. Lue lisää >>
|
KAUNEUTTA ARKEEN - ARTEK JA MAIRE GULLICHSEN
[06.06.2008 - 28.09.2008]
PROJEKTIHUONE
Maire Gullichsen oli kotimaisen taideteollisuuden lähetyssaarnaaja, joka pyrki edistämään kauniimman arkitavaran suunnittelua, valmistusta ja käyttöä aikana, jolloin suomalainen design teki kansainvälisen läpimurtonsa.
Yhteistyössä ARTEK ja MAIREA säätiö. Lue lisää >>
|
PEKKA KAUHANEN
[06.06.2008 - 28.09.2008]
VEISTOSpiha
Kuvaveistäjä Pekka Kauhanen toteuttaa Valon varjossa –näyttelyyn liittyen taidemuseon veistospihalle moniosaisen, itsenäisen teoskokonaisuuden, jonka lähtökohtana on vanhan pakkahuoneen ja pihan ulkotilaluonne. Veistokset kommentoivat yhtä lailla tilaa kuin rakentavat uuden ulottuvuuden värin ja valon problematiikkaan muilta osin keskittyvälle kesänäyttelyn kokonaisuudelle. Lue lisää >>
|
MATKALLA – OPISKELIJAT MUUTTUVASSA TILASSA
[06.06.2008 - 28.09.2008]
SIIPI
Viiden nopeassa rytmissä vaihtuvan näyttelyn sarja, joka esittelee Vapaan Taidekoulun lukuvuoden 2007–2008 opiskelijoiden näkemyksiä. Näyttelyt rinnastuvat ja jopa haastavat yhtälailla suuren näyttelyhallin asemansa jo vakiinnuttaneiden mestareiden työskentelyn kuin Maire Gullichsenin elämäntyön perinteestä ammentavan projektihuoneen näyttelyn.
|
YÖ VAI PÄIVÄ WORK IN PROGRESS
[06.06.2008 - 29.06.2008]
SIIPI, MEDIApiste
OPISKELIJAT MUUTTUVASSA TILASSA -näyttelysarja
Vapaan taidekoulun III vuosikurssin oppilaat:
Marianna Asikainen, Ralph Branders, Mona Hoel, Tomi Jeskanen, Reeta Johansen, Nessa Kahila, Jyrki Kautto, Heli Leiviskä, Salla Myllylä, Maikki Salmivaara, Laura Tuominen, Markku Walldén Lue lisää >>
|
PHENOMENA
[15.02.2008 - 25.05.2008]
HALLI, SIIPI
Taiteilijat: David Blandy (UK), Hanna Haaslahti (FI), Eva Koch (DK), Tuula Närhinen (FI), Jaana Partanen (FI), Fredrik Raddum (NO), Tuomo Rosenlund (FI), Marika Seidler (DK), Jari Silomäki (FI), David Svensson (SE)
Phenomena -näyttelyn johtoajatuksena on ilmiöiden havainnointi ja se, miten se tapahtuu taiteen välityksellä. Miten on mahdollista nähdä kaukaa ilmiöt, jotka ovat lähellä, miten hahmottaa niiden merkitys ja mahdolliset seuraukset. Näyttelyn teokset käsittelevät ilmiötä kukin omalla tavallaan. Ilmiö voi olla yksinkertainen valo, josta syntyy monitulkintainen illuusio. Se voi olla visuaalinen harha tai kerronnallinen tarina, josta kehittyy selkeä ajatus suurelle kokonaisuudelle. Näyttelyn yhteydessä julkaistaan näyttelyn taiteilijoiden teoksia esittelevä ja niiden eri yhteyksiä tutkiva ja tulkitseva kirja. Joukko kirjoittajia pohtii julkaisussa sitä, miten taide ja taideteokset sijoittuvat sosiaaliseen, yhteiskunnalliseen sekä taiteen kontekstiin – lähtökohtanaan kirjoittajien subjektiivinen teoksien näkeminen ja tulkitseminen. Lue lisää >>
|
SMS/FAG
[15.02.2008 - 25.05.2008]
MEDIApiste
SMS (School of Mobile Studies) FAG (Fine Art Group) on taidekoulu, jonka voit suorittaa tekstiviesteillä. Voit Ilmoittautua opiskelijaksi lähettämällä tekstiviestin, jossa on nimesi.
Et tarvitse mitään erityisvälineitä etkä aikaisempaa kokemusta, vain kännykkäyhteyden. Saat tarvittavat ohjeet matkapuhelimeesi, samoin todistuksen opintojen päätteeksi. www.smsfag.org Mikset kokeilisi?
|
UNTO PUSA - KUBISMI JA KANSALLINEN KUVASTO
[15.02.2008 - 25.05.2008]
PROJEKTIHUONE
Maire Gullichsen ja modernismi -sarja
Unto Pusa maalasi ensimmäisen kubistisen teoksensa Katunäkymä vuonna 1949. Teos tunnetaan myös nimellä Kubistinen Chevreuse. Pusa oli työskennellyt tässä Pariisin lähellä sijaitsevassa pikkukaupungissa puolitoista vuosikymmentä aikaisemmin työstäen maalauksiaan Cézannen tavoin illusoorisuudesta vapaina pienoismaailmoina. Pusalle Cézannen taide ei edustanut vain muotoja yksinkertaistavaa tyylittelyä. Kyse oli pyrkimyksestä ymmärtää maalauksen sommittelua ohjannutta ajattelua. Neljäkymmentäluvun lopulla Pusa näki Pariisissa Fernand Légerin retrospektiivisen näyttelyn, joka teki lähtemättömän vaikutuksen. Pusa oivalsi sen, miten taideteoksen sommitelman kaikki muodot ovat tasavertaisia keskenään ja tavalla, jossa taideteoksen aiheenvalinta ei ole enää hallitsevassa asemassa. Lue lisää >>
|
DON´T WORRY - BE CURIOUS! 4TH ARS BALTICA TRIENNIAL OF PHOTOGRAPHIC ART
[12.10.2007 - 20.01.2008]
Halli, Siipi
www.arsbalticatriennial.org
Neljäs valokuvataiteen Ars Baltica Triennaali Don’t Worry – Be Curious! esittelee kahdenkymmenen Itämeren alueen taiteilijan valokuvia, videoteoksia ja installaatioita. Teokset pohtivat aikamme yhteiskunnallisten muutosten aiheuttamia ongelmia ja pelkoja.
Lue lisää >>
|
ELLEN THESLEFF JA AIKALAISET
[12.10.2007 - 20.01.2008]
Projektihuone
Ellen Thesleffille (1869-1954) taide merkitsi olemassaolon henkisen ytimen ja sen näkymättömän hartauden muuttamista kuvan kielelle. Symbolismi ja askeettiset väriskaalat vaihtuivat Thesleffin taiteessa 1900-luvulle tultaessa rohkeaan otteeseen ja koloristiseen ajatteluun. Thesleff oli maamme ensimmäisiä ekspressionisteja ja sellaisena vuosisadanvaihteen Suomen taiteen kentällä ulkopuolinen. Hän kulki rohkeasti omaa tietään. Italia oli taiteilijan toinen kotimaa, mutta hän asui ja työskenteli myös Suomessa pidempiä jaksoja, mm. vuosina 1909-12. Puupiirrostekniikkaan Thesleffin johdatti englantilainen Gordon Graig, johon hän oli tutustunut Firenzessä vuonna 1907.
ELLEN THESLEFF JA AIKALAISET -näyttely aloittaa säännölliset Maire Gullichsenin taidesäätiön kokoelman esittelyt projektihuoneen tiloissa.
Lue lisää >>
|
KYSE ON AIKAMME TAITEESTA / IT’S ABOUT THE ART OF OUR TIME / DET ÄR FRÅGA OM NUTIDA KONST - MAIRE GULLICHSEN
[27.05.2007 - 30.09.2007]
HALLI, SIIPI, PROJEKTIHUONE, MEDIApiste
Maire Gullichsenin syntymästä tulee vuonna 2007 kuluneeksi 100 vuotta. Porin taidemuseon ja Maire Gullichsenin taidesäätiön järjestämä juhlanäyttely rakentaa kokonaiskuvaa maamme modernin taiteen kehityksestä ja sen kansainvälisistä vaikutteista. Vuosisadan alkupuolen mestareista Helene Schjerfbeckistä, Ellen Thesleffistä ja Tyko Sallisesta edetään uuden kuvan rakentajien Birger Carlstedtin, Unto Pusan, Sam Vannin ja Lars-Gunnar Nordströmin kautta ajanjaksolle, jota edustavat mm. Tor Arne, Carolus Enckell, Jorma Hautala, Matti Kujasalo ja Paul Osipow. Kansainvälisistä taiteilijoista voidaan mainita mm. Victor Vasarely ja Alberto Viani.
Näyttelyyn liittyy samanniminen juhlajulkaisu, joka on toteutettu yhteistyössä Maire Gullichsenin taidesäätiön ja Kuvataiteen keskusarkiston kanssa.
Lue lisää >>
|
ON METAPHORS / METAFORISTA
[30.03.2007 - 27.05.2007]
SIIPI
Italialaiskuraattori Luigi Fassin kokoama näyttely pyrkii esittämään neljän taiteilijan keskeisiä työmetodeja, jotka ovat valittu esimerkillisellä ja analyyttisellä tavalla, korostaen jokaisessa teoksessa käytettyä metaforista instrumenttia ja niiden välittämää merkitystä. Lue lisää >>
|
IC-98, TEESEJÄ YHTEISKUNTARUUMIISTA (NOITAYMPYRÄT 1-3)
[30.03.2007 - 20.05.2007]
MEDIApiste
IC-98 syntyi vastareaktiona akateemisen maailman rajoituksille. Visa Suonpään ja Patrik Söderlundin muodostaman ryhmän työskentelyssä erilaiset näkökulmat ja lähestymistavat yhdistyvät. IC-98 kartoittaa historiallisia murtumakohtia, vaihtoehtoisia polkuja sekä kyseenalaistaa luutuneita käsityksiä ja ajattelumalleja. Porin taidemuseon MEDIApisteessä on esillä IC-98 uudet animaatiot Noitaympyrät 1-3. Lue lisää >>
|
MIRROR MAKER
[26.01.2007 - 20.05.2007]
HALLI
Kuka sinä olet? Fiona Tan sovittaa kysymystä teoksiinsa, jotka liikkuvat dokumentoinnin ja fiktion, biografian ja fantasian rajamailla. Kamera ei ole hänen mielestään luonnollinen tallennustapa. Paremminkin se on agent provocateur, provosoija, jonka läsnäolo rohkaisee ja tuottaa reaktioita kuvauskohteissa. Taitelijan teokset ovat aina yksilöiden ja ryhmien muotokuvia, ihmisistä erilaisissa kulttuurisissa ympäristöissä ja erilaisissa sosiaalisissa kerrostumissa. Hänen kiinnostuksensa ihmisten kuvaamiseen on seurausta perustavaa laatua olevasta epäilyksestä objektiivisen dokumentoinnin mahdollisuudesta. Fiona Tan on syntynyt vuonna1966 Indonesiassa, elää ja työskentelee Amsterdamissa
Näyttely toteutettu yhteistyössä: Brandts Klædefabrik, Landesgalerie Linz, Austria, Kunstmuseum Bergen
Lue lisää >>
|
WITH THE SPEED OF SOUND
[26.01.2007 - 25.03.2007]
SIIPI
Jussi Heikkilän taide ei ole sidottu materiaaliin, yksiselitteiseen formaattiin tai mediaan, vaikka hänen teoksensa syntyvät esineiden ja niiden materiaalin ehdoilla. Katsojalle hänen taiteensa tarjoaa välähdyksenomaisia oivalluksia luonnon ja ihmisen tuottamien objektien maailmasta. Ihmisen tapa katsoa vain askeleen verran edelle omaa kulkuaan, saa Heikkilän taidetta tutkiessa napakasti sormilleen. Omasta mielestään niin kaikkivaltias ihminen ei tule toimeen ilman luontoa, mutta luonto ei millään lailla tarvitse ihmistä - Heikkilän taide osoittaa tämän monin tavoin puhuttelevalla otteellaan. Hänen teoksensa viittaavat vain ohimennen kuvanveistoon eivätkä ne rajoitu käsitetaiteen teorioihin; ne vapauttavat ajattelemaan maailmaa.
Jussi Heikkilä luo Porin taidemuseon Siipeen ensimmäisen ääni-installaationsa. Virossa nauhoitetun teoksen äänimaisema nostaa ajatuksen lintujen vapaudesta värisyttävään kakofoniaan, jossa luonnonvoimat näyttävät taas kerran mahtavuutensa.
Yhteistyökumppanit ja tukijat: Genelec Oy. Lue lisää >>
|
VEISTOSKÄINEN
[26.01.2007 - 25.03.2007]
MEDIApiste
Puulaatikko, jätelauta, ruostunut metalli, kaikenlaiset esine- ja kierrätysmateriaalit ovat Kari Cavénin veistosten raaka-ainetta. Taiteilija leikkii ja kokeilee erilaisia materiaaleja ja työvälineitä. Hän irrottaa ne käytännöllisistä yhteyksistään ja antaa niille uuden elämän. Ajan kolhimat materiaalit ja taiteilijan tarkkaan harkittu minimalistinen muotokieli käyvät veistoksissa riemullista vuoropuhelua. Teosten jo kertaalleen käytetyt ainekset ja osat antavat hienovaraisia vihjeitä arkielämästämme. Lue lisää >>
|
SIGNS
[10.11.2006 - 07.01.2007]
SIIPI
Merkki, sign [sain] voi johdattaa ajattelemaan konkreettista merkkien täyttämää ympäristöä tai merkin, itsensä sisältöä. SIGNS –näyttelyn teoksia voisi luonnehtia ajatuksella: ”ole minulle merkki jostakin”. Näyttelyn teokset liikkuvat symbolisten perusmuotojen, ihmisen ilmeiden, viittomakielisen merkkikielen ja elekielen merkkien kakofoniassa, josta katselija löytää merkkejä ja merkityksiä. Peruselementit väri, muoto ja pinta symboloivat ja rakentavat sillan taiteen, filosofian ja jokapäiväisen elämän rakenteisiin. Lue lisää >>
|
AASIAN SIRPALEITA
[10.11.2006 - 07.01.2007]
Projektihuone
”Sain kirjoituskoneen käyttööni. Tässä lupaamani kiertokirje päiväkirjastani, sellaisena kuin se on, muuttamatta, lisäämättä, hetken tunnereaktiot, jotkut varsin intiimiä laatua, nyt menköön.” Tero Kiiskinen, päiväkirja 1976. Porin taidemuseon syyskauden teemana on ihmisen ja taiteen välinen suhde, taide ja elämä. Lue lisää >>
|
KERÄILIJÄN KATSE / COLLECTORS EYE
[08.09.2006 - 07.01.2007]
HALLI
”Me katsomme taidetta tavalla, jonka museot ovat meille opettaneet ja meidän on vaikea ymmärtää, että museo ei ole aina ja kaikkialla ollut taiteen luonnollinen ympäristö” kirjoitti ranskalainen novellisti, seikkailija ja taidehistorioitsija André Malraux (1901-1976). (Voices of Silence, Princeton1978.) Taidehistorian tuottama ja museolaitoksen vaalima taidekäsitys on vain vaivoin sietänyt viittauksia yksityiseen taidemakuun. Käytännössä kaikki maamme merkittävimmät taidemuseot ovat kuitenkin syntyneet yksityisten ihmisten keräämien kokoelmien perustalle. Voi sanoa, että taidemuseoiden kokoelmat ovat kokoelmien kokoelmia. Useammin kuin ehkä ajatellaankaan taustalla on yksityinen, asialleen vihkiytynyt henkilö, keräilijä.
”Mitä syvemmälle taiteeseen pääsee, sitä vähemmän tärkeää on taideobjektin omistaminen. Taiteen ymmärtämien on tapa elää.” Tämä taidekokoelman kerääjän lause johdattaa KERÄILIJÄN KATSE / COLLECTORS EYE –näyttelyyn, joka esittelee kolme subjektiivista, osittain sisäkkäin lomittuvaa näkökulmaa aikamme kotimaiseen ja kansainväliseen taiteeseen.
Lue lisää >>
|
OSCAR MUÑOZ
[08.09.2006 - 05.11.2006]
SIIPI, PROJEKTIHUONE
Historia on aina rekonstruktio. Koettu ja nähty tallentuu muistinvaraisiksi mielikuviksi. Oscar Muñoz osoittaa teoksissaan kuinka vaikeaa on vangita ja määritellä toisinto maailmasta. Muñoz muistuttaa ihmiselämän katoavaisuudesta, haavoittuvaisuudesta ja jokaisen silmänräpäyksen ainutlaatuisuudesta.
Näyttely on toteutettu yhteistyössä: Iturralde Gallery, Los Angeles, California.
Lue lisää >>
|
INTERSECTION - BETWEEN PAST AND FUTURE
[09.06.2006 - 27.08.2006]
HALLI, SIIPI, PROJEKTIHUONE, VEISTOSpiha
Suomalainen nykytaide menestyy tänä päivänä erittäin hyvin. Se tunnetaan kansainvälisesti poikkeuksellisen korkeatasoisena ja kiinnostavana. Porin taidemuseo juhlii 25-vuotta täyttävää toimintaansa toteuttamalla Maire Gullichsenin taidekokoelman hengessä katsauksen maamme ajankohtaiseen taiteeseen. Intersection - between past and future / Leikkauspiste - menneen ja tulevan välissä - näyttely muodostuu kolmesta kokonaisuudesta.
Mukana on kaikkiaan kymmenen taiteilijaa: Elina Brotherus, Kyllikki Haavisto, Pertti Kekarainen, Ola Kolehmainen, Lotta Määttänen, Anna Tuori ja Marko Vuokola. Projektihuoneessa Markus Kåhre. Veistospihalla Tommi Grönlund & Petteri Nisunen. Lue lisää >>
|
LUOLA 1 / LUOLA 2
[09.06.2006 - 27.08.2006]
MEDIApiste
Tunnetussa luolavertauksessa kreikkalainen filosofi Platon (427-347 e.Kr) kehotti kuvittelemaan vankilana käytetyn luolan, jossa vangit on kahlehdittu selkä oviaukkoon päin. He eivät voi nähdä ulos. He näkevät vain varjot, jotka heijastuvat luolan seinille. Koko ikänsä luolassa viettäneet vangit kuvittelevat varjoja todellisiksi.
Juhana Blomstedtin Luola-sarjan maalaukset tarkastelevat niitä tapoja, joilla tietoisuutemme hahmottaa ympäröivää maailmaa. Kysymyksiä ovat mm. Miten näen ja Miksi näen, niinkuin näen. Teoksillaan Blomstedt tutkii sitä välineistöä, jolla ihminen pyrkii ymmärtämään, ottamaan maailman haltuunsa. Lue lisää >>
|
CAROLUS ENCKELL
[24.03.2006 - 28.05.2006]
SIIPI
Ei ole olemassa sanaa, joka voisi kuvata ympyrän muodon suhteessa pintaan tai minun katseeni vaeltelun Pierre Bonnardin maalauksen värimeressä. Carolus Enckell
Puhtaimmillaan maalaus on silloin kun se sanoutuu irti symbolisista ja allegorisista merkityksistä asettaen näiden tilalle subjektiivisen tulkinnan, kirjoitti Carolus Enckell vuonna 1992. Taitavana kirjoittajana tunnetusta Enckellistä itsestään on sanottu, että hänelle taide on todellisen ja alkuperäisen elämän ilmenemistä esteettisessä, universaalisessa hahmossa. Lue lisää >>
|
VALOS VESA-PEKKA RANNIKKO
[24.03.2006 - 28.05.2006]
Projektihuone
Vesa-Pekka Rannikon näyttely Valos Porin taidemuseon Projektihuoneessa hahmottaa veistoksilla näyttelytilan kaksiulotteiseksi pinnaksi. Lue lisää >>
|
URBAN CREATURES
[27.01.2006 - 28.05.2006]
HALLI, PROJEKTIHUONE
Näyttely pohtii sosiaalisia ja kulttuurisia ilmiöitä, jotka nousevat esiin urbaanista ympäristöstä. Eristäytyminen, narsismi, epävarmuus ja hajanainen kommunikaatio ovat urbaanin massayhteiskunnan ja kulttuurin vastakohtaisuuksia, jossa yksilöllä on mahdollisuus löytää itsensä. Todellisuuden tarkastelu ja tulkitseminen sekä yksilön minä -kuva saavat vaikutteita mediaympäristöstä ja sen merkkimaailmasta. Urban Creatures esittää Berliinissä asuvien taiteilijoiden veistoksia, installaatioita, videoita ja valokuvia, joissa tutkitaan urbaania matriisia jokapäiväisen elämän tilana ja kulttuurisena tuotantona.
Lue lisää >>
|
INA COLLIANDER. PRINTS Maire Gullichsen ja modernismi
[27.01.2006 - 28.05.2006]
MEDIApiste
Porin taidemuseon MEDIApisteen pienoisnäyttely INA COLLIANDER Grafiikkaa ja maalauksia esittelee monivärisistä puupiirroksistaan tunnetun taiteilijan, jonka tuotannolle oli ominaista mm. ortodoksisesta traditiosta ammentava kuvallinen ajattelu. Näyttely jatkaa Maire Gullichsenin taidesäätiön kokoelman taiteellisia teemoja tarkastelevien kokonaisuuksien sarjaa. Lue lisää >>
|
ME, MYSELF, NYKARLEBY [THE WORLD] AND I ALBERT BRAUN
[27.01.2006 - 19.03.2006]
SIIPI
Saksalaissyntyisen Albert Braunin näyttely Me, Myself, Nykarleby [the World] and I Porin taidemuseon Siivessä tarkkailee identiteetin luonnetta käyttäen esimerkkinään suomenruotsalaista kotikaupunkiaan Uusikaarlepyytä. Lue lisää >>
|
KUUNTELE KOKOELMIA - KUULOKULMIA PORIN TAIDEMUSEON KOKOELMIIN Mark Bain, Anthony Caro, Kari Cavèn, Julien Collieux, Saara Ekström, Sarmite Malina, Jaakko Niemelä, Esko Railo, Kimmo Sarje, Kain Tapper, Tereza Velikova.
[25.11.2005 - 22.01.2006]
SIIPI, PROJEKTIHUONE
Sulje silmäsi ja kuvittele miltä kaunein kuulemasi ääni näyttää. Käytämme aisteja kokonaisvaltaisesti, kuulemme, haistamme, tunnemme ja näemme samanaikaisesti. Kun kuuleminen estetään, käytämme näkökykyämme; kun emme näe, kuuloaistimme herkistyy. Kuuntele kokoelmia – kuulokulmia Porin taidemuseon kokoelmiin tuo näyttelytiloihin ääniä, jotka kehottavat museoyleisön sulkemaan korvansa, kuulemaan mitä emme näe, ja näkemään mitä emme kuule. Lue lisää >>
|
FROM DRAWING TO PAINTING TO DRAWING Jonathan Lasker
[16.09.2005 - 08.01.2006]
HALLI
From Drawing to Painting to Drawing -näyttely tarjoaa yleisölle mahdollisuuden perehtyä yhdysvaltalaisen Jonathan Laskerin teoksiin. Taiteen kentän laajentuminen, valokuvan, videon ja multimedian kehitys on muuttanut perinteisten kuvataiteen tekniikoiden roolia. Tilan ja pinnan suhde sekä viivan ilmaisuvoima on uusien sähköisten työkalujen myötä noussut jälleen erityisen kiinnostuksen kohteeksi. Näyttelyn pääpaino on piirustuksissa. Lähtökohtana on piirtäminen itsenäisenä taiteen muotona sekä sen suhde maalaustaiteeseen. Lue lisää >>
|
KUPARIN VALOSSA Jyrki Siukonen, Marko Vuokola, Jaakko Thornberg, Mikko Maasalo
[16.09.2005 - 20.11.2005]
SIIPI
Näyttelyn lähtökohtana on kupari (Cu) alkuaineena ja arkeamme ylläpitävänä materiaalina sekä käsitteellisenä ja kulttuurihistoriallisena ilmiönä. Näyttelyn taiteilijat tutkivat ja tulkitsevat teoksissaan kuparin mahdollisuuksia materiaalin, pinnan, muodon ja tilan kautta.
|
LISZT-BROUCKE, KIERTÄVÄ SIRKUSELÄMÄMME, OODI SUURUUDENHULLUUDELLE KOEN BROUCKE
[16.09.2005 - 20.11.2005]
PROJEKTIHUONE
Belgialainen kuvataiteilija ja historioitsija Koen Broucke on 2000-luvulla tutkinut tunnettujen taiteilijoiden, niin säveltäjien kuin kirjailijoidenkin elämäkertoja. Liszt-Broucke, kiertävä sirkuselämämme, oodi suuruudenhulluudelle on eri puolilla Keski-Eurooppaa vanhoilla arvokkailla pianoilla esitettyjen performanssien sarja, joiden dokumenttitaltiointien pohjalta Broucke on tehnyt sarjan pieniä maalauksia ja työstänyt niistä maalaus- ja videoinstallaation. Performansseissa Broucke imitoi Franz Lisztiä ja tämän soittamisen maneereita. Näyttely on humoristinen kommentti romanttiseen taiteilijamyyttiin. Lue lisää >>
|
CAROLUS ENCKELL KIRJOITTAA BIRGER CARLSTEDTISTA
[10.06.2005 - 08.01.2006]
MEDIApiste
Taidemaalari Carolus Enckell johdattaa katsojan Birger Carlstedtin (1907- 1975) nonfiguratiivisten maalausten maailmaan Porin taidemuseon MEDIApisteen pienoisnäyttelyssä. Näyttely on osa Maire Gullichsenin taidesäätiön kokoelman taiteellisia teemoja tarkastelevien näyttelyiden sarjaa. Lue lisää >>
|
NAISKYSYMYKSIÄ Jef Geys
[10.06.2005 - 11.09.2005]
HALLI, SIIPI, PROJEKTIHUONE
Belgian nykytaiteen kärkihahmoihin kuuluva vanhan polven käsitetaiteilija ja konkari Jef Geys (s. 1935) kartoittaa naiskysymyksillään eurooppalaisen identiteetin ja yksilön rajoja, mahdollisuuksia ja näiden mahdollisuuksien toteutuneita muotoja kulttuurissamme. Geys hyödyntää ja kommentoi siipeen rakentamassaan installaatioissa Maire Gullichsenin taidesäätiön kokoelman teoksia. Yhteistyössä: Kunsthalle Lopphem, Belgia.
|
BRIEFE AUS NIRGENDWO - KIRJEITÄ KADONNEESTA MAASTA RAKENTAA Kimmo Sarje ja Pertti "Lande" Lindfors
[08.04.2005 - 25.05.2005]
SIIPI
Briefe aus Nirgendwo - Kirjeitä kadonneesta maasta rakentaa monisärmäisen prisman tavoin kuvaa ihmisen ihanteiden ja tavoitteiden, yhteiskunnan ja yksilön välisistä suhteista sekä siitä mikä rooli ajattelulla tässä prosessissa on. Kokonaisuutta lähestytään visuaalisesti arjen, yksittäisen tapahtuman kautta. Mitä ymmärrämme, miten luemme todellisuutta ja mitä dokumentille tapahtuu kun se siirtyy alkuperäisestä kontekstistaan uuteen viitekehykseen. Mitä tapahtuu ihmiselle, mitä tapahtuu muistoille ja miten kertomukset uusiutuvat kerta toisensa jälkeen. Näyttelyn yhteydessä ilmestyvän julkaisun kirjoittajina ovat FT, taitelija ja kriitikko Kimmo Sarje, FT, dosentti Pertti Lindfors, mediatutkija Hannu Eerikäinen, dosentti Pekka Sutela, dosentti Vesa Oittinen, professori Raimo Lovio, tutkija Kati Mustola ja Taide-lehden entinen päätoimittaja Jaakko Lintinen.
|
KAI´RO Lara Baladi
[18.02.2005 - 29.05.2005]
HALLI
Lara Baladi (s. 1969 Beirut, Libanon) sekoittaa teoksissaan islamin kuvastoa barbiekitschiin ja popkulttuuriin. Baladin valokuvakollaasit, installaatiot ja videot muodostavat mosaiikkimaisen kokonaisuuden, jonka viittaukset ulottuvat arkipäivästä elokuvaan, performanssiin sekä mainoskuvastoon. Näyttelyn tuottanut BildMuseet Umeå Universitet. Lue lisää >>
|
MUSTA PERHONEN Kiba Lumberg
[18.02.2005 - 03.04.2005]
SIIPI
Kiba Lumberg (s. 1956 Lappeenranta) tunnetaan Suomessa oman romanitaustaisen etnisen ja kulttuurisen viitekehyksensä tarkkasilmäisenä havainnoitsijana. Hän on naisen rooleja tutkiva ja elämänvoimaa pursuava kuvataiteilija ja kirjailija. Lue lisää >>
|
MG 05. TEEMA
[09.02.2005 - 29.05.2005]
PROJEKTIHUONE
MG 05. –näyttelyn teemana on yksi maamme sotien jälkeisen modernismin merkittävimmistä taiteilijoista ja teoreetikoista Ahti Lavonen (1928–1970). Näyttelyn lähtökohtana ovat Maire Gullichsenin taidesäätiön kokoelmaan kuuluvat Ahti Lavosen teokset. Kokonaisuutta on täydennetty Porin taidemuseon kokoelmiin sekä Porin taidemuseon tallennekokoelmiin kuuluvilla teoksilla. Lue lisää >>
|
MAIRE GULLICHSEN JA MODERNISMI I
[09.02.2005 - 29.05.2005]
MEDIApiste
Näyttely esittelee Unto Pusan (1913–1973), joka on yksi suomalaisen modernin taiteen merkittävimmistä mestareista ja teoreetikoista. Unto Pusa on edustettuna Maire Gullichsenin taidesäätiön kokoelmassa viidellä teoksella. Pienoisnäyttelyn maalaukset rakentavat kuvaa Pusan taiteen kehityksestä 1950-luvun alusta seuraavalle vuosikymmenelle. Lue lisää >>
|
KUBISMISTA KONKRETISMIIN
[01.12.2004 - 30.01.2005]
SIIPI
Norjan varhaista avantgardea. 1900-luvun alun avantgardetaide merkitsi taiteilijan työskentelyssä viivaan perustuvan ajattelutavan korvautumista pinnan ja tason merkityksen analyysillä. Norjalainen nonfiguratiivinen taide on elänyt viime vuosisadalla kaksi kukoistuskautta. 1920- ja 1930-luvuilla norjalaistaiteilijat tutustuivat Pariisissa kubismiin ja purismiin. 1950- ja 1960-luvuilla norjalainen maalaustaide nousi II maailmansodan raunioista. Naistaiteilijoita Ragnhild Kaarbøa (1888-1949), Ragnhild Keyseria (1889-1943) ja Charlotte Wankelia (1888-1969) voidaan pitää ensimmäisinä norjalaisina kubisteina, nonfiguratiivisen taiteen pioneereina. Sodan jälkeisen ajan geometrista taidesuuntaista edustavat Gunnar S. Gundersen (1921-1983) ja Jakob Weidemann (1923-2001).
|
KYSYMYKSIÄ JA VASTAUKSIA?
[01.12.2004 - 30.01.2005]
HALLI
Ajankohtaisen kotimaisen ja kansainvälisen taiteen ulottuvuuksia Porin taidemuseon kokoelmien johdatuksella.
|
DECORATED EVIL II Tom Osmonen
[01.12.2004 - 30.01.2005]
PROJEKTIHUONE
Tom Osmosen (s. 1962) tapettikollaaseissa pahuus naamioituu kauneuden valepukuun. Tapetti edustaa teoksissa niitä korulauseita, joilla mm. poliittista pahuutta perustellaan. Samalla tapetti muistuttaa pahuudesta kodin seinien sisällä ja geneettisesti sisäänrakennettuna osana meissä jokaisessa.
(HUOM, NÄKYVISSÄ TESTAUKSEN VUOKSI, ARKISTOA RAKENNETAAN)
Lue lisää >>
|
KAI RUOHONEN
[18.09.2004 - 21.11.2004]
PROJEKTIHUONE
|
1930-LUKU JA MAIRE GULLICHSEN
[17.09.2004 - 31.01.2005]
MEDIApiste
Informatiivinen pienoisnäyttely, johon liittyy dosentti Renja Suominen-Kokkosen artikkeli Villa Mairean varhaisesta taidekokoelmasta.
|
MIKÄ ON TÄRKEÄÄ?
[17.09.2004 - 21.11.2004]
HALLI, SIIPI
Ars Baltica. Kolmas Itämeren alueen valokuvataiteen triennaali. Taiteilijat: Knut Åsdam (N), Bigert & Bergström (S), Agnieszka Brzezanska (PL), Aristarkh Chernyshev (RU), Oskar Dawicki (PL), Miklos Gaal (FIN), Ilkka Halso (FIN), Isabell Heimerdinger (D), Elsebeth Jørgensen (DK), Anne Szefer Karlsen (N), Eve Kask (EE), Joachim Koester (DK), Tatyana Liberman (RU), Wiebke Loeper (D), Wolfgang Plöger (D), Arturas Raila (LT), Gatis Rozenfelds (LV), Johanna Rylander (S), Jari Silomäki (FIN), Florian Slotawa (D), Irma Stanaityte (LT) Näyttelyn ovat koonnet Dorothee Bienert, Berliini; Lars Grambye, Kööpenhamina; Lolita Jablonskiene, Vilna.
|
Ossi Somma
[17.09.2004 - 21.11.2004]
VEISTOSpiha
”Taiteilijana koen tulleeni ymmärretyksi, kun katsoja alkaa etsi vastauksia kysymykseen MIKSI” toteaa Ossi Somma kuvatessaan viisi vuosikymmentä jatkunutta taiteellista uraansa.
|
RIEN - SIINÄKÖ KAIKKI? Veli Granö & Tuovi Hippeläinen
[04.06.2004 - 05.09.2004]
HALLI, SIIPI, PROJEKTIHUONE
Veli Granön ja Tuovi Hippeläisen laajassa yhteisnäyttelyssä RIEN – siinäkö kaikki? nousevat esiin ideoiden, kuvien, kertomusten ja muistojen kautta rakentuvat maailmankuvat ja elämäntarinat. Näyttelykokonaisuus rakentuu elämän kuvaukseksi, metaforiseksi matkaksi ihmisen elämään. Näyttelyn teokset tarkastelevat ihmisen tapoja rakentaa todellisuutta ja luoda merkityksiä sekä arvojen murrosta ja maailmankuvan muutosta. Näyttelyyn liittyy savityöpaja taidemuseon veistospihalla, joka on avoinna kaikille museon aukioloaikoina. Porin taidemuseon tuottama näyttely on osa Visual Community Network –projektia ja se kiertää projektin yhteistyömuseoissa BALTICissa ja BildMuseetissa 2004-2005.
|
LARS-GUNNAR NORDSTRÖM JA JAZZ
[04.06.2004 - 05.09.2004]
MEDIApiste
Lars-Gunnar Nordström Maire Gullichsenin taidesäätiön kokoelmissa. Porin taidemuseon suomalaista modernismia ja Maire Gullichsenin kokoelmia esittelevä näyttelysarja jatkuu. MEDIApisteen pienoisnäyttely haastaa katsojan tutkimaan konkretismin mestarin Lars-Gunnar Nordströmin (s.1924) matemaattisen täsmällisen maalaustaiteen suhdetta jazz-musiikin vapaamuotoiseen ilmaisuvoimaan. Nordström valitsee laajasta jazz-musiikin kokoelmastaan teoksiinsa liittyvää musiikkia.
|
JANE & LOUISE WILSON
[05.03.2004 - 23.05.2004]
Jane ja Louise Wilson (s. 1967 Newcastlessa) työstävät yhteistyössä videoinstallaatioita ja valokuvia, jotka tutkivat ihmisen ja arkkitehtonisen tilan välisiä suhteita, erityisesti tiloja jotka ovat suljettuja, salaisia tai unohdettuja. Vapaa ja anonyymi monumentti on useille kankaille levittäytyvä videoinstallaatio, joka käsittelee Koillis-Englannissa sijaitsevien vanhojen teollisuusalueiden arkkitehtuurin ja kaupunkisuunnittelun myötä läpikäymää muodonmuutosta. Näyttelyn on tuottanut BALTIC, Centre for Contemporary Art, Gateshead. Näyttely on osa Visual Community Network –projektin näyttelyvaihtoyhteistyötä.
|
MG04. TILA/PINTA
[05.03.2004 - 23.05.2004]
Teoksia Maire Gullichsenin taidesäätiön kokoelmista. Värin mahdollisuudet eivät rajoitu vain plastiseen ilmaisuun. Unto Pusan sanoin taide on dynamiikkaa, joka luo oman ympäristönsä - ja samanaikaisesti alistuu tuon saman ympäristön muovattavaksi.
|
SAMI LUKKARINEN
[05.03.2004 - 23.05.2004]
Lukkarisen teosten lähtökohtana on moderni suomalainen arkkitehtuuri, josta hän digitaalisesti tuotetun luonnoksen avulla toteuttaa yksittäisistä ruuduista koostuvan maalauksen.
|
FORTY-PART MOTET JANET CARDIFF
[05.12.2003 - 15.02.2004]
HALLI
Kanadalaisen Janet Cardiffin monumentaalinen teos ’Forty-Part Motet’ (2001) pohjautuu renessanssisäveltäjä Thomas Tallisin kuoroteokseen ’Spem in Alium’. Installaatiossa 40-osaisen kuoron jokainen ääni on nauhoitettu erillisenä raitana ja toistuu omasta kaiuttimestaan. Cardiffin teokset yhdistävät ääntä ja liikettä tilaan. Tilassa liikkuvalla katsojalla/kuuntelijalla on usein tärkeä rooli teosten aktivoimisessa. Forty-Part Motet –teos muodostaa ääniveistoksen, jonka yleisö voi kokea fyysisesti liikkumalla teoksen keskellä ja ympärillä.
|
MINÄ EN HALUA ANITA CHRISTOFFERSSON
[05.12.2003 - 22.02.2003]
PROJEKTIHUONE
Anita Christofferson työskentelee löydettyjen materiaalien kanssa yhdistellen niitä sinällään tai käsitellen niitä uudelleen. Teoksissaan Christoffersson pyrkii keskittymään ihmisen haavoittuvuuteen ja identiteetin muotoutumiseen.
|
KOOS BREUKEL
[03.12.2003 - 15.02.2003]
SIIPI
Hollantilainen valokuvaaja Koos Breukel (s. 1962) työstää laajaa mustavalkoisten valokuvamuotokuvien sarjaa oman sukupolvensa ihmisistä. Hän on myös muotokuvannut kahta läheistä ystäväänsä kymmenen viime vuoden aikana. Nämä kaksi projektia yhdistyvät näyttelyksi, jonka on tuottanut Nederlands fotomuseum Rotterdamista. Näyttely on osa viiden Visual Community Network –projektiin kuuluvan museon näyttelyvaihtoyhteistyötä, joka saa tukea EU:n Kulttuuri 2000 -ohjelmasta.
www.visualcommunitynetwork.com
|
KOKOELMIA
[22.11.2003 - 19.01.2003]
|
NO NAME MARJA KANERVO
[03.09.2003 - 23.11.2003]
HALLI
Marja Kanervo (s.1958) kuuluu suomalaisen tila- ja installaatiotaiteen uranuurtajiin. Hän on tuotannossaan syventynyt tilan aineellisuuden olemukseen esteettisen kokemuksen virikkeenä. Materiaaleja vähentämällä, poistamalla ja rikkomalla Marja Kanervo tuo sekä arkisen että esittämisen tilan esteettisen havainnon piiriin ja tätä kautta osaksi teostaan. Vuonna 2001 Marja Kanervolle myönnettiin kuvataiteen valtionpalkinto.
|
SAARA EKSTRÖM
[03.09.2003 - 23.11.2003]
SIIPI
Saara Ekström (s.1965) käsittelee useasti teoksissaan haavoittuvuuden ja särkymisen tematiikkaa. Hänen kiinnostuksensa inhimilliseen – koskien sitten fyysistä tai psyykkistä olemustamme – ja hänen kykynsä muuttaa yksityinen yleiseksi ilman että se menettää haurasta intimiteettiään on yksi Ekströmin taiteen tunnusomaisista piirteistä. Taiteilijan tilateokset koostuvat valokuvista, videoista ja piirustuksista. Teoksissaan hän käyttää orgaanisia materiaaleja kuten kukkia, hiuksia, kotiloita tai kuten edellisessä näyttelyssään: ostereita kuvatakseen elämälle ja kuolemalle altistumista, kärsimyksen ja kaipuun kohtaamista.
Ekström oli vuoden 2002 Ars Fennica palkinnon ehdokkaana. Porin taidemuseon siipeen hän toteuttaa uuden tilataideteoksen.
|
FLIP // TASKUKOKOISIA TARINOITA
[03.09.2003 - 23.11.2003]
PROJEKTIHUONE
Flip-book eli pläräyskirja on useimmille tuttu esielokuvallinen media. Kun päällekkäin niputettuja animaatiolehtiä plärätään, syntyy vaikutelma liikkuvasta kuvasta. Periaate on sama kuin elokuvassa ja perustuu silmän jälkikuvailmiöön. Porin taidemuseo on kutsunut kolme taiteilijaa – Johanna Antinkaapon, Adrianne Gallinarin ja Jenni Ropen – toteuttamaan omat pläräyskirjansa. Kirjat toimivat malleina työpajalle, jossa opiskellaan vastaavan animaation tekemistä. Myös taiteilijat osallistuvat työpajan toimintaan.
|
AQUARIO-TRILOGIA Aapo Kustaa Korkeaoja
[12.05.2003 - 12.05.2003]
|
MONTAASIN FILOSOFIA, FILOSOFIAN MONTAASI KIMMO SARJE
[09.04.2003 - 25.05.2003]
Montaasi on rinnastusten ja leikkausten taidetta. Se on metodi, joka sekä kyseenalaistaa että rakentaa merkityksiä. Jo parin vuosikymmenen ajan montaasi on ollut Kimmo Sarjen (s. 1951) käsitteellisen taiteen lähtökohta. Töissään hän on tarkastellut erityisesti modernismin ja totalitarismin kysymyksiä. Häntä ovat kiinnostaneet sekä leninismi ja venäläinen avantgardismi että Alvar Aallon orgaaninen muotoilu. Sarje on konstruoinut montaasisarjan myös varhaisen suomalaisen rationalistin Sigurd Frosteruksen estetiikasta. Valokuvissaan Sarje on kiinnittänyt huomiota kansallissosialistisen monumentaaliarkkitehtuurin ja maya-intiaanien temppelien hämmentäviin yhdenmukaisuuksiin. Kyselevä filosofinen näkökulma luo yhtenäisyyttä Sarjen taiteen ilmaisutapojen moninaisuuteen.
|
MAIRE GULLICHSENIN TAIDESÄÄTIÖN KOKOELMAT
[30.03.2003 - 24.08.2003]
HALLI, SIIPI, PROJEKTIHUONE
"Taisi olla Okkonen, joka kirjoitti, että olemme hulluja. Hän luonnehti modernia taidetta bolshevikkitaiteeksi eikä voinut sitä hyväksyä." Näin totesi Maire Gullichsen, modernin taiteen ja kulttuurin merkittävin sanansaattajamme muistellessaan vuonna 1939 Helsingin taidehallissa järjestetyn ranskalaisen taiteen näyttelyn vastaanottoa. Porin taidemuseoon talletettu Maire Gullichsenin taidesäätiön kokoelma rakentaa mielenkiintoisen kaaren maamme modernismin kehityksestä ja konkretistisen taiteen läpimurrosta. Kokoelman teoksissa heijastuu usko universaalin taiteen mahdollisuuteen ja älyn merkitykseen kokemuksen rinnalla. Näyttelyn työt tutkivat muodon ja rakenteen välisiä suhteita, pohtivat havainnon luonnetta ja väriteoreettisia kysymyksiä. Näyttely toteutetaan yhteistyössä Maire Gullichsenin taidesäätiön ja Mairea-säätiön kanssa.
|
AERNOUT MIK Aernout Mik
[05.02.2003 - 30.03.2003]
HALLI, SIIPI
Hollantilainen kuvanveistäjä ja videotaiteilija Aernout Mik (s.1962) jäsentää suurissa videoinstallaatioissaan tilaa uudelleen. Mikin teoksissa projisointirakenteet ja liikkuva kuva limittyvät yhdistäen katsojan fyysisen tilan teoksen fiktiivisen tilaan. Teoksissa toistuvia teemoja ovat sosiaalisten tilanteiden dynamiikka sekä todellisuuden kerroksellisuus. Näyttely esittelee Aernout Mikin uusimman teoksen ´Flock´ sekä hänen aikaisempaa tuotantoaan mm. laajan videoteoksen ´Reversal Room´. Mik on osallistunut lukuisiin näyttelyihin, mm. ICA, Lontoo (2000), Van Abbemuseum, Hollanti (2000), The Power Plant, Toronto (2001) sekä Venetsian Biennaleen 1997 Hollannin edustajana. Flockin ovat yhteistyössä tuottaneet Fondación Joan Miro, Barcelona; F.R.A.C., Reims; Porin taidemuseo, The Project, New York; ja Galerie Carlier/Gebauer, Berlin.
|
EILA MINKKINEN
[05.02.2003 - 23.03.2003]
PROJEKTIHUONE
Eila Minkkisen (s.1945) kupariveistosinstallaatio koostuu muodoista, jotka on rakennettu kupariprofiileja yhteen liittämällä. Teokset ovat konstruktivisia, vaikka niiden lähtökohtana ovat olleet erilaiset luonnonmuodot mm. siemenet, kävyt ja kodat sekä mikroskooppikuvat eri eliölajeista.
|
MINUN GETSEMANE Kalervo Palsa
[20.11.2002 - 19.01.2003]
SIIPI
Porin taidemuseon näyttelyssä on esillä otos Palsan laajasta tuotannosta. Valittu kokonaisuus mukailee taiteilijan tapaa työstää rinnatusten hyvin erilaisia aiheita, erilaisin tekniikoin ja tyylein toteutettuina. Palsan taiteessa väkivallan, seksuaalisuuden ja kuoleman teemat punoutuvat yhteen moninaisin säikein. Palsan ihmiskuvaus käsittää lukuisia omakuvia sekä muotokuvia hänen lähipiiristään. Ihmismielen voiman ja heikkouksien symbolisten ja usein synkkien kuvausten lisäksi tuotanto käsittää asetelmia ja maisema- kuvauksia. Toistuva aihe on myös näyttämölliset interiöörikuvat, jotka kuvaavat ’sisäistä maisemaa’, ja joiden lähtökohtana on usein hänen Getsemaneksi kutsuman kotimökkinsä sisätilat.
|
TULKINTOJA, PORIN TAIDEMUSEON KOKOELMISTA
[20.11.2002 - 19.01.2003]
Kuka tulkitsee ja mitä tai ketä? Tulkitseeko taiteilija ihmistä, elämää ympärillään, lukee, analysoi ja tekee nähtäväksi? Onko hän vain omien emootioidensa ja tuntojensa tulkki vai vievätkö hänen tietään eteenpäin taiteen kentän mieltymykset ja muodit? Mikä on sattuman ja intention välinen suhde taiteessa, kulttuurissa tai uutta etsittäessä? Miten taidemuseot tekevät omat valintansa tästä runsauden sarvesta, päättävät näyttelyistään, valitsevat teoksia kokoelmiinsa? Miten museo profiloituu ja kuka profiilista päättää? Paljon kysymyksiä, mutta löytyykö vastauksia?
|
TRANSFORMER
[18.09.2002 - 10.11.2002]
Porin taidemuseon kokoama Transformer kartoittaa tilaa mentaalina projektiona. Näyttelyprojektit käsittelevät mm. näkyvän ja koetun rakenteita, muistia, todellisuuden ja fantasian sulautumista ja mielen voimia. Mukana Mark Bain (USA/Hollanti), Gilles Barbier (Ranska), Ansuya Blom (Hollanti), Leif Elggren (Ruotsi), Adrianne Gallinari (Brasilia), Anna Gaskell (USA), Robert Gober (USA), Rodney Graham (Kanada), Iconoclast (Suomi), Matt Mullican (USA).
|
HOTELLI ÄIDINKIELI Pekka Niskanen
[18.09.2002 - 10.11.2002]
PROJEKTIHUONE
Pekka Niskasen uusin videosta ja installaatiosta koostuva teos ´Mother Tongue´ tutkii arkkitehtonista tilaa seksuaalisten kontrollijärjestelmien tuloksena. Näyttelyyn liittyy kuvauspaikkojen myötä olennaisena osana Alvar Aallon arkkitehtuuri.
|
Wim Delvoye
[08.06.2002 - 01.09.2002]
HALLI, SIIPI, PROJEKTIHUONE
Belgialainen taiteilija Wim Delvoye (s.1965) tunnetaan ironisesta ja kekseliäästä tavastaan käsitellä kulttuurisia teemoja. Delvoyen teoksille on usein ominaista yltiöpäinen koristeellisuus ja esineiden alkuperäisen käyttötarkoituksen muuntaminen. Näyttely esittelee Delvoyen tuotantoa 1990-luvulta, sekä hänen uusimpia, näyttelyä varten toteutettuja teoksiaan. Näyttely on toteutettu yhteistyössä Düsseldorfin museum kunst palastin ja Lyonin Musée d´Art Contemporainin kanssa.
|
PLAY & CONTROL
[22.03.2002 - 02.06.2002]
Nuorta eurooppalaista nykytaidetta teemana leikki ja luovuus. Näyttelyn taiteilijat tutkivat luovan prosessin ja sitä muokkaavan esittämisen konventioiden välistä jännitettä. Kantavana ajatuksena on purkaa sosiaalistumisen myötä kontrollin omaksunut ´leikkivä ihminen´ ja rakentaa näyttely pelikentäksi, joka on jatkuvassa muutoksessa. Vierailevana kuraattorina belgialainen Koen Broucke. Näyttely on osa Germinations europen nuorten taiteilijoiden projektia.
|
DEUS PROTECTOR NOSTER Anne Koskinen
[01.02.2002 - 10.03.2002]
PROJEKTIHUONE
Anne Koskinen käyttää perinteistä pronssivalutekniikkaa ikuistaessaan autojen uhreiksi joutuneita eläimiä. Näyttelyn veistokset tutkivat läsnäolon ja poissaolon kysymyksiä. Koskisen käyttämä työskentelymetodi, pronssivalu, on osa näyttelyn sisäistä jännitettä.
|
KUVIOITA: OBJEKTIN JA ARABESKIN VÄLISSÄ
[12.01.2002 - 10.03.2002]
Näyttely esitteli maalaustaidetta, jossa kuviot ovat voimakkaasti läsnä pintaa ja muotoa rakentavina tekijöinä - dekoratiivisina elementteinä, ornamentteina tai tiukan geometrisina rakenteina. Mukana mm. Franz Ackerman, Polly Apfelbaum, Poul Gernes, Jim Hodges, Valerie Jaudon, Joyce Kozloff, Robert Kushner, Jonathan Lasker, Agnes Martin, Lisa Milroy, Robert Rauschenberg, Fred Tomaselli. Näyttelyn on koonnut Kunshallen Brandts Klaedefabrik, Odense.
|
BLICK: UUTTA POHJOISMAISTA VIDEOTA
[07.12.2001 - 27.01.2002]
PROJEKTIHUONE
BLICK -videosarja esittelee uutta pohjoismaista videotaidetta 40 taiteilijalta. Esitykset projektihuoneessa keskiviikkoisin, torstaisin, lauantaisin ja sunnuntaisin. Videosarjan ovat toteuttaneet NIFCA yhteistyösssä Moderna Museetin kanssa.
|
LASTRADA Jan Eerala
[07.12.2001 - 27.01.2002]
MEDIApiste
Porilaisen valokuvaajan Jan Eeralan matkakuvia maakunnasta. Lintujentarkkailuretkillä 1960-luvulla otettuja kuvia täydentävät uudet kuvat samoilta seuduilta.Valokuvat tuovat esiin kappaleen kadonnutta maisemaa 40 vuoden takaa sekä dokumentoivat osaltaan ympäristön nopeaa muutosprosessia.
|
SUUNTAVIIVOJA
[07.12.2001 - 07.01.2002]
HALLI, SIIPI
SUUNTAVIIVOJA -näyttely kartoittaa viimeisen kahden vuosikymmenen kuvataiteen linjauksia Porin taidemuseon kokoelmista.
|
AUTOJA - CARS KARI CAVÈN
[22.09.2001 - 02.12.2001]
Taidemaalarina uransa aloittanut Kari Cavén (s. 1954) siirtyi eri tyyppisten materiaalikokeilujen jälkeen kolmiulotteiseen ilmaisuun. Perinteisen kuvanveiston sijaan hänet tunnetaan tavasta hyödyntää jo kertaalleen käytettyjä materiaaleja. Cavén on kiinnostunut arjesta, jota hän käsittelee hienovaraisesti ja oivaltaen. Porin taidemuseoon hän toteuttaa installaation Autoja, joka koostuu yli 70 uudellenmuokatusta autosta.
|
MARIA FRIBERG
[22.09.2001 - 25.11.2001]
Ruotsalainen Maria Friberg (s.1966) työskentelee laaja-alaisesti valokuvan, videon ja performanssin parissa. Fribergin teokset liikkuvat seksuaali-identiteettiä ja ihmisten sosiaalisia suhteita käsittelevien teemojen parissa.
|
EMPATIA: YLI HORISONTIN
[16.06.2001 - 16.09.2001]
HALLI
Käsitteellinen tutkimusmatka inhimilliseen tietoisuuteen ja ihmisen itseymmärrykseen. Näyttely esittelee 18 kansainvälistä ja kotimaista taiteilijaa mm. Yhdysvalloista, Meksikosta, Australiasta, Iso-Britanniasta ja Sveitsistä. Näyttelyn ovat koonneet australialainen taiteilija Imants Tillers ja Marketta Seppälä ja se toteutetaan yhteistyössä näyttelyvaihtokeskus FRAMEn kanssa.
|
MAAILMOISTA PARHAIN PETER JOHANSSON FEATURING NIKE KARLSSON
[23.03.2001 - 03.06.2001]
HALLI
Peter Johanssonin (s. 1964) näyttelyssä Maailmoista parhain ruotsalaisen kansankodin ikonit ja kansallisromanttiset aiheet saavat uuden elämän. Johansson ironisoi ja purkaa huumorin avulla kansallista kulttuuri-identiteettiä ja sen muodostumisprosesseja. Näyttelyn keskeinen teos on kymmenmetrinen kirkko, joka rakennetaan taidemuseon läheisyyteen jokirantaan lähelle paikkaa, jossa 1600-luvulla sijaitsi Porin ensimmäinen kirkko. Näyttely on toteutettu yhteistyössä Boråsin ja Odensen taidemuseoiden kanssa.
|
FRANTISEK KUPKA
[14.01.2001 - 18.03.2001]
HALLI
Jan ja Meda Mládekin kokoelmista koottu laaja näyttely esittelee tsekkiläistaiteilija Frantisek Kupkan (1871-1957). Kupka kuuluu Vassily Kandinskyn, Kasimir Malevitsin ja Piet Mondrianin rinnalla abstraktin maalaustaiteen ensimmäisiin edustajiin ja modernin taiteen merkittäviin uranuurtajiin Euroopassa.
Näyttely toteutettiin yhteistyössä The Czech Museum of Fine Arts -museon kanssa.
|
OTTO GUTFREUND
[14.01.2001 - 18.03.2001]
SIIPI
Frantisek Kupkan näyttelyyn liittyen Porin taidemuseo esittelee tsekkiläisen Otto Gutfreundin (1889-1927), jonka on katsottu edustavan kuvanveiston piirissä sitä, mitä Kupka oli maalaustaiteessa. Hän kuului ensimmäisiin taiteilijoihin, jotka sovelsivat kubismin ajatustapoja veistotaiteeseen.
|
SPIRITUS EUROPAEUS 1980-2000 RAX RINNEKANGAS
[11.11.2000 - 01.07.2001]
Kahden vuosikymmenen ajan valokuvaaja Rax Rinnekangas on kartoittanut kamerallaan uutiskuvien takaista erilaista Eurooppaa Utsjoelta Gibraltarille, Atlantilta Uralille. Näyttely esittelee hänen valokuvavaelluksensa lopputuloksen: neljäntoista eri kulttuurin vuoropuhelun. Rinnekankaan kuvat tarjoavat mentaalin matkan Vanhaan Eurooppaan sekä mahdollisuuden pohtia valon ominaisuutta; miten valo valaisee ihmistä ja ympäristöä eri kulttuureissa.
Kiertonäyttelyyn liittyy SPIRITUS EUROPÆUS -kuvateos, jonka esipuheen on kirjoittanut arkkitehti, professori Juhani Pallasmaa.
|
DEMOKRATIAN KUVAT
[11.11.2000 - 31.12.2000]
Demokratian kuvat esittelee kahdentoista etelä-afrikkalaisen nykytaiteilijan valokuvia ja videoteoksia. Näyttelyn taiteilijat hahmottavat teoksissaan apartheidin jälkeistä todellisuutta uudessa demokraattisessa Etelä-Afrikassa ja tuovat esiin näkökulmia historiaan, sukupuolisuuteen, rotuun, identiteettiin ja sen menetykseen, ulkopuolisuuteen, menneisyyden todellisuuteen ja muuttuvaan nykyhetkeen. Kaikki näyttelyssä esillä olevat teokset on tehty vuoden 1994 jälkeen ja osa on nyt esillä ensimmäistä kertaa.
|
COWS IN NEW YORK CITY: REINTRODUCING THE SPECIES Kaisu Koivisto
[16.09.2000 - 05.11.2000]
Cows in New York City: Reintroducing the Species on valokuvasarja lehmistä New Yorkissa. Se syntyi Kaisu Koiviston New Yorkin oleskelun puitteissa keväällä 2000. Kaupungin vanhoja karttoja tutkimalla Koivisto selvitti kaupungin agraarimenneisyyttä ja kartoitti paikkoja, joissa farmeja ja laitumia oli aikaisemmin ollut. Koiviston kiinnostus heräsi hänen kuullessaan räjähdysmäisesti kasvaneen metropolin keskustan tuntumassa olleen lehmiä vielä vain muutama vuosikymmen sitten. Hän aloitti kuvaamisen Staten Islandilta ja tutki myös New York Cityn muiden alueiden eli Manhattanin, Brooklynin, Queensin ja Bronxin alueita.
|
OMALLA VASTUULLASI FABRICE HYBERT
[16.09.2000 - 05.11.2000]
Omalla vastuullasi Näyttely esittelee ranskalaisen taiteilijan Fabrice Hybertin (s. 1961) vuodesta 1989 luomia POF (Prototype d´objet en fonctionnement - toimivan esineen prototyyppi) -teoksia. Hybertin teokset tai "näyttelytuotteet" kommentoivat taiteen tuottamista ja esineluonnetta kekseliäällä ja humoristisella tavalla. Teosten lähtökohtana on usein valmis esine, jonka muodon tai käyttötarkoituksen hän muuttaa ja myös testaa sen toimivuuden "tieteellisin" menetelmin. Bergenin, Göteborgin, Reykjavikin ja Porin taidemuseoiden yhteistyönä toteuttama näyttely on ensimmäinen laajempi Pohjoismaissa järjestetty katsaus Fabrice Hybertin tuotantoon.
|
KUVATAIDE, TAIDETEOLLISUUS, ARKKITEHTUURI MAIRE GULLICHSEN
[10.06.2000 - 05.11.2000]
SIIPI
Kuvataide, taideteollisuus, arkkitehtuuri Dokumentaarinen kooste professori Maire Gullichsenin (1908-1990) toiminnasta kansainvälisen modernin taiteen ja kulttuurin sanansaattajana Suomessa. Erityisesti näyttelyssä pyritään valottamaan Maire Gullichsenin vaikutusta Satakunnassa.
|
TRIPTYCHOS POST HISTORICUS BRACO DIMITRIJEVIC
[10.06.2000 - 03.09.2000]
Jugoslavialainen - Lontoossa ja Pariisissa työskentelevä Braco Dimitrijevic (s. 1948) aloitti vuonna 1975 teossarjan "Triptychos Post-Historicus", jolla hän asettaa uuteen yhteyteen taidemuseoiden kokoelmiin kuuluvia taideteoksia. Dimitrijevicin triptyykki -joka voi olla yksittäinen teos tai laaja installaatio- sisältää aina kolme elementtiä: museon kokoelmista valittu maalaus tai veistos, jokin esine ja luonnontuote. Porissa Dimitrijevic tulkitsee Maire Gullichsenin taidesäätiön kokoelmasta valittuja, suomalaista modernismia edustavia teoksia laajassa installaatiossaan.
|
KU00096 Satakunnan ammattikorkeakoulun kuvataiteen ensimmäiset ammattikorkeakoulusta valmistuvat kuvataiteilijat
[28.04.2000 - 28.05.2000]
28 Kankaanpääläisen koulunsa päättävän nuoren taiteilijan lopputyönäyttely.
Näyttelyn järjestää Satakunnan ammattikorkeakoulu, Kankaanpään liiketalouden ja kuvataiteen yksikkö.
|
KOHTEENA NAINEN ALEXANDER RODTSENKO
[08.04.2000 - 31.05.2000]
Myös valokuvataiteen uranuurtajana tunnetun venäläisen avantgardetaiteilijan Alexander Rodtsenkon (1891-1956) laajasta tuotannosta valikoidun näyttelyn teemana on nainen. Valokuvien malleina ovat taiteilijan elämän tärkeimmät naiset: äiti Olga, puoliso, taiteilija Varvara Stepanova ja rakastajatar Evgenia Lemberg, taiteilijatoverit sekä sosialismin anonyymit sankarittaret.
|
POHJOISMAISTA NYKYTAIDETTA
[01.04.2000 - 23.04.2000]
PROJEKTIHUONE
Porin taidemuseon projektihuoneessa on esillä 23.4. saakka Porin taidemuseon kokoelmista valikoitu katsaus pohjoismaista nykytaidetta. Näyttelyn teokset luovat läpileikkauksen taiteen tapahtumiin kahden viime vuosikymmenen ajalta: maalauksen uuteen tulemiseen ja kuva- ja merkkikielen muuttumiseen yhä käsitteellisemmäksi.
|
OBSESSION MACIEJ TOPOROWICZ
[17.03.2000 - 24.04.2000]
HALLI
Puolalaisen Maciej Toporowiczin (s. 1958) video- ja valokuvainstallaatio tutkii 1930-luvun saksalaisen kuvanveiston ja arkkitehtuurin yhteyttä 1990-luvun amerikkalaiseen mainosestetiikkaan. Amerikkalaisen Calvin Klein -tuotemerkin hajusteiden tyylikkäät logot -Eternity, Obsession, Escape- Toporowicz yhdistää kuviin natsiajan veistoksista, arkkitehtuurista sekä yksityiskohtiin keskitysleirien tavararöykkiöistä ja polttouuneista.
|
ROSEBUD SIOUX - KANSA MUUTOKSEN TILASSA
[12.02.2000 - 26.03.2000]
Sata vuotta sitten työskenteli amerikanruotsalainen siirtolainen John Anderson (1869-1948) valokuvauksen edelläkävijänä sioux- intiaanien keskuudessa Rosebudin reservaatissa Etelä- Dakotassa. Kamerallaan hän tallensi brulé-siouxien vaelluksen vapaalta tasangolta uuteen, erilaiseen elämään suljetussa reservaatissa. Sioux-intiaaneista , heidän elämäntilanteestaan ja kulttuurinsa muuttumisesta tuli John Andersonin suuri kiinnostuksen kohde. Hän omisti yli viisikymmentä vuotta elämästään tuolle kansanryhmälle. Anderson auttoi intiaaneja eri tavoin löytämään paikkansa uudessa oudossa maailmassa. Nykyään Andersonia pidetään yhtenä Yhdysvaltain merkittävimmistä intiaanien elämää 1800- luvulla dokumentoineista valokuvaajista.
|
ÜBERSICHTLICHE DARSTELLUNG MICHEL VERJUX
[28.01.2000 - 03.12.2000]
Ranskalainen taiteilija Michel Verjux (s.1956) ryhtyi 1980-luvun alussa tutkimaan valon ominaisuuksia taiteen kontekstissa. Verjux=n mukaan valo on kuvataiteen olennaisin tekijä, johon sisältyy niin muoto, väri kuin tila - maalaustaiteen ja kuvanveistotaiteen peruselementit. Verjux=n tyyli vakiintui vuoden 1987 tienoilla, mistä lähtien hän on pääasiallisesti käyttänyt erilaisia projisoituja valoympyröitä, mutta myös neliön tai suorakaiteen muotoisia intensiivisen valkoisia valoalueita, jotka ovat aina suhteessa ympäröivän tilan arkkitehtuuriin.
|
VALOINSTALLAATIO MICHEL VERJUX
[28.01.2000 - 12.03.2000]
HALLI
Ranskalainen taiteilija Michel Verjux (s. 1957) on käyttänyt 1980-luvulta lähtien tilateostensa ainoana materiaalina valoa, jota hän pitää kuvataiteen olennaisimpana elementtinä. Pyöreiden, intensiivisen valkoisten valoheijastusten avulla Verjux korostaa kulloinkin käytettävissä olevan tilan arkkitehtonista ominaisluonnetta.
|
AJAN PUUTARHA Timo Heino
[28.01.2000 - 18.02.2000]
Porin taidemuseon itäpäädyn porrashuoneessa on esillä taiteilija Timo Heinon (s. 1962) tilateos Ajan puutarha.
|
RAJALLA Jenni Hanhilammi, Petra Kuntsi ja Mailis Saralehto
[12.01.2000 - 13.02.2000]
PROJEKTIHUONE
Nämä nuoret naiset aloittivat taideopiskelunsa Porin taidekoulussa iltalinjan opiskelijoina. Nyt runsaan neljän vuoden kuluttua he valmistuvat ammatillisesti suuntautuneesta päiväkoulusta. Heidän kokemansa muutos opiskelussa on ollut merkittävä muutos myös kuvataiteilijakoulutuksessa Porin taidekoulussa. Neljän-viiden vuoden suunniteltu siirtymä ammatillista opetusta antavaksi taidekouluksi on yhteistä lähihistoriaamme.
|
S.E.L - PERFORMANSSI
[11.01.2000 - 12.01.2000]
Liettualainen taiteilijaryhmä S.E.L. (Super Ex Libris) vierailee Porissa. Vilnassa toimivan ryhmän jäsenistä mukana ovat Tomas Geciauskas, Sigitas Lukasuskas ja Sigitas Staniunas sekä äänitaiteilijat Sarunas Tamulaitis ja Rytis Tankevicius. Vuonna 1990 perustettu ryhmä ei ole aiemmin esiintynyt Suomessa.
|
SUPPORT/SURFACE
[11.11.1999 - 02.01.2000]
Ranskalaisen taiteen 1970-luvun uudistajasukupolven teoksia Pariisin Musée national d´art moderne de Centre Georges Pompidoun kokoelmasta. Toteutettu yhteistyössä pariisilaisen Galerie nationale du Jeu de Paumen kanssa. Näyttelyn taiteilijat: André-Pierre Arnal, Vincent Bioulès, Pierre Buraglio, Louis Cane, Marc Devade, Daniel Dezeuze, Nöel Dolla, Toni Grand, Christian Jaccard, Jean-Michel Meurice, Bernard Pagès, Jean-Pierre Pincemin, Francois Rouan, Patrick Saytour, André Valensi sekä Claude Viallat.
|
SOLU Ossi Somma, Reijo Paavilainen, Pertti Mäkinen
[11.09.1999 - 31.10.1999]
Ossi Somma, Reijo Mäkinen ja Paavilainen.
Kuvanveistäjäkolmikon juhlanäyttely.
|
MINUN MAASEUTUNI
[09.06.1999 - 29.09.1999]
Porin taidemuseon kahvilassa on esillä Ruralia: Maaseudun taide -näyttelyn aikana 9.6.-29.8.1999 satakuntalaista maaseutua ennen ja nyt esittelevä valokuvanäyttelyiden sarja Minun Maaseutuni. Mukaan sai tarjota niin itse otettuja kuin perhealbumista löytyviä valokuvia maaseudun elämästä. Näyttelysarjaan kuviaan tarjosi 11 henkilöä, joista museo valitsi esille tulevaksi 6 kuvasarjaa. Kukin kuvasarja on esillä kahden viikon ajan. Kuvat ripustetaan aina ensimmäisen viikon maanantaina ja ne ovat esillä tiistaista seuraavan viikon sunnuntaihin.
|
RURALIA: MAASEUDUN TAIDE
[09.06.1999 - 29.08.1999]
Porin taidemuseon toteuttama näyttely Ruralia: Maaseudun taide tarjoaa kuvataiteellisen puheenvuoron ajankohtaiseen keskusteluun maaseudusta ja sen identiteetistä menneisyyden nostalgian ja nykyisen murrosajan realiteettien valossa. Näyttelyssä maaseutu laajenee kulttuuri-ilmiöksi: siihen miten ’maalaisuus’, ’agraarisuus’ ja ’ruraalisuus’ ovat läsnä nykyajassa, ja ennen kaikkea miten nykypäivän taiteilijat tätä aihetta käsittelevät.
|
RETROSPEKTIIVI Marita Liulia
[21.04.1999 - 06.06.1999]
PROJEKTIHUONE
Taiteilija Marita Liulian (s.1957) retrospektiivinen näyttely Porin taidemuseossa esittelee hänen neljä multimediateostaan vuosilta 1991-1999. Pääosassa on Liulian uusin, vuonna 1999 julkaistu CD- rom -teos SOB (Son of a Bitch), jonka tutkimuskohteena on moderni ja urbaani länsimainen mies. Erityisteemoina ovat mm. miehenä olemisen taide, 2000- luvun miesihanne ja maskuliiniset määritelmät. Aiheina ovat myös miesten ja naisten väliset suhteet, isät ja pojat, pukeutuminen, seksuaalisuus ja homofobia. Teoksen keskushenkilönä toimii fiktiivinen hahmo, psykoanalyytikko Jack L. Froid.
|
VÄRIN VUOKSI Sakari Alanen, Tor Arne, Carolus Enckell, Lauri Laine, Leena , Marika Mäkelä, Paul Osipow, Jaakko Pakkala, Silja Rantanen, Hannu Väisänen
[26.03.1999 - 30.05.1999]
Maalauksia Porin taidemuseon kokoelmista. Mukana mm. Sakari Alanen, Tor Arne, Carolus Enckell, Leena Luostarinen, Tommi Mäkelä, Paul Osipow sekä Silja Rantanen.
|
UUDET KUVAT JUHA HIETANIEMI, PÄIVI JOKINEN, PEKKA KAUHANEN, ROLF LEHTINEN, KAI RUOHONEN, EILA RUOTTUNEN, PASI TAMMI, JIM WICHMAN, JARMO MÄKILÄ
[11.03.1999 - 18.04.1999]
Uudet kuvat –näyttely esittelee valikoiman taidemuseon viimeaikaisista hankinnoista ja tallenteista. Pääpaino näyttelyssä on satakuntalaisessa taiteessa. Mukana on maalauksia, grafiikkaa, piirustuksia, esinekoosteita ja veistoksia seuraavilta taiteilijoilta.
|
NOIDANKEHÄ Sirkka-Liisa Sass
[20.01.1999 - 07.03.1999]
PROJEKTIHUONE
Noidankehän lähtökohtana on Sirkka-Liisa Sassin henkilöhistoria ja sairaskertomus.
Sairautta käsitellään näyttelyssä sekä lääketieteellisen aineiston pohjalta että Sirkka- Liisa Sassin kehon historian kautta. Skolioosi tarkoittaa selkärangan sivusuuntaista käyristymää, josta on näkyvinä seurauksina vartalon epämuodostuminen ja lyheneminen sekä pahimmissa tapauksissa kylkiluukyttyrän muodostuminen. Näyttelyn pääaineisto koostuu Sassin henkilökohtaisesta arkistosta valikoidusta materiaalista. Lisäaineistoa on toimittanut Sassin saksalainen lääkäri, tohtori Klaus Zielke. Projektissa on mukana myös valokuvaaja Stefan Bremer, joka on tätä näyttelyä varten toteuttanut uuden kuvasarjan malleinaan skolioosia sairastavat suomalaiset naiset. Kollaasimainen tilateos muodostuu valokuvista, teksteistä, esineistöstä, videosta ja äänielementistä.
|
RAKENTEITA
[16.01.1999 - 21.03.1999]
Modernia suomalaista ja kansaivälistä taidetta Maire Gullichsenin taidesäätiön kokoelmasta ja Porin taidemuseon tallennekokoelmista. Mukana mm. Juhana Blomstedt, Birger Carlstedt, Jorma Hautala, Outi Ikkala, Matti Kujasalo, Seppo Kärkkäinen, Leonhard Lapin, Ernst-Mether Borgström, Lars-Gunnar Nordström, Unto Pusa, Sam Vanni ja Victor Vasarely. Pienissä näyttelytiloissa samanaikaisesti esillä taidemuseon uushankintoja.
|
NUIT BLANCHE - VALKEAT YÖT
[21.11.1998 - 10.01.1999]
Laurence Bossén ja Hans-Ulrich Obristin kokoama katsaus 1990-luvun pohjoismaiseen nykytaiteeseen. Näyttelyssä ovat mukana mm. Eija-Liisa Ahtila, Knut Åsdam, Björk & Jeremy Deller & Mika Vainio, Olafur Eliasson, Gunnar Elmgreen & Ingar Dragset, Tommi Grönlund & Petteri Nisunen, Huutajat, Henrik Plenge Jakobsen, Simone Aaberg Kaern, Joachim Koester & Matthew Buckingham, Esko Männikkö, Bjarne Melgaard, Jan Svenungsson ja Thorvaldur Thorsteinsson. Näyttelyn on tuottanut Musée d´Art Moderne de la Ville de Paris. Näyttelyn pohjoismainen kierto on toteutettu yhteistyössä Bergenin taidemuseon ja Göteborgin taidemuseon kanssa.
|
PERFORMANSSI PORIN TAIDEMUSEOSSA CHERIE SAMPSON
[14.11.1998 - 14.11.1998]
Yhdysvaltalainen Cherie Sampson (s. 1963) on viettänyt vuoden Suomessa Fullbright-stipendiaattina. Hän on toteuttanut oleskelunsa aikana performanssin Suon estetiikka -tapahtumassa Ilomantsissa sekä ympäristötaideteoksen ja performanssin Alajärvellä Nelimarkka-museon kutsumana. Porissa Sampsonin performanssille tarjoaa toisenlaisen ulottuvuuden Peter Frien Maisema-näyttely, joka myös omalla tavallaan pyrkii havainnollistamaan paikan, maiseman ja luonnonkokemuksen tunteen.
|
SUPER FEELINGS
[14.10.1998 - 15.11.1998]
PROJEKTIHUONE
Porin taidemuseo esittää projektihuoneessaan kaksi eri koostetta englantilaisesta, pääosin 1990-luvulle ajoittuvasta videotaiteesta. Sarjat on koonnut Gregor Muir ja ne on tuottanut LEA – London Electronic Arts.
|
MAISEMA Peter Frie
[11.10.1998 - 15.11.1998]
Henna ja Pertti Niemistön Kuvataidesäätiön vuosittain jakama taidepalkinto ARS FENNICA myönnettiin maaliskuussa 1998 taidemaalari Peter Frielle (s. 1947). Etelä-Ruotsissa asuva Frie valittiin yhdeksän pohjoismaisen taiteilijan joukosta. Valinnan suoritti Lontoon Tate Galleryn kokoelmien johtaja Jeremy Lewison. Hän on myös kirjoittanut tekstin näyttelyn yhteydessä ilmestyvään julkaisuun.
|
SUOMALAINEN SIELUNMAISEMA
[08.09.1998 - 04.10.1998]
Hugo Simberg ja Outi Heiskanen, Otto Mäkilä ja Susanne Gottberg, Kauko Lehtinen ja Kirsi Mikkola, Mauno Markkula ja Henry Wuorila-Stenberg sekä Juhani Harri ja Martti Aiha. Näyttely rinnastaa suomalaisia "taiteilijapareja", joita eri aikakaudesta tai sukupolvesta huolimatta yhdistää samankaltainen suhde kuvantekemiseen. Näyttelyvaihtokeskus FRAMEn järjestämä näyttely on ollut esillä Japanissa kolmessa eri taidemuseossa vuosina 1997-1998.
|
ARKKITEHTUURINÄYTTELY ALVAR AALTO
[01.07.1998 - 30.07.1998]
Porin taidemuseon luentosalissa on jazzfestivaalin aikana esillä arkkitehtuurinäyttely ”Alvar Aalto Satakunnassa”. Näyttelyssä esitellään Suomen kansainvälisesti tunnetuimman arkkitehdin, Alvar Aallon (1897-1978) tuotantoa Porissa ja muualla Satakunnassa.
|
ANIMAL.ANIMA.ANIMUS. Marina Abramovic, Colin Beatty, José Bedia, Xu Bing, Hubert Duprat, Thomas Grünfeld, Jan Harrison, Jussi Heikkilä, Cornelia Hesse-Honegger, Kaisu Koivisto, Per Maning, Dennis Oppenheim, Michal Rovner, Carolee Schneemann, Yukinori Yanagi
[06.06.1998 - 30.08.1998]
Animal. Anima. Animus -näyttelyn taiteilijat käsitteellistävät tärkeitä, ajankohtaisia ja usein vaikeitakin kysymyksiä eläimenä olemisesta - eläimmyydestä - ja ennen kaikkea ihmisen ja eläimen välisistä suhteista. Näyttelyn ja siihen liittyvän julkaisun aihepiirit sivuavat eläimiä yhteiskunnassa, eläinyhteisöjä, eläinten kulttuurisia kuvia ja niiden merkityksiä sekä kysymyksiä eläinten oikeuksista, tietoisuudesta ja asemasta inhimillisessä elämänpiirissä.
|
VALOKUVAAJA RUNOILIJANA: KUVIA VUOSILTA 1939-1961 KOSTI S. RUOHOMAA
[21.04.1998 - 30.05.1998]
Kosti Ruohomaa (1913-1961) kuului amerikkalaisen kuvajournalismin uudistajiin 1940- ja 1950-luvuilla. Varsinaisen elämäntyönsä hän suoritti legendaarisen Black Star Agency and Publishing Companyn vakituisena valokuvaajana, mikä mahdollisti hänen kuviensa laajan leviämisen. Esimerkiksi Ruohomaan kuvaesseet ja kansikuvat Life ja Time -lehdissä kuuluvat lehtivalokuvauksen merkkiteoksiin. Hän kuvasi paljon myös National Geography, Look ja Saturday Evening Post -lehtiin.
|
OMAT - NYKYTAIDETTA PORIN TAIDEMUSEON KOKOELMISTA
[18.04.1998 - 24.05.1998]
Omat –näyttelyssä Porin taidemuseo esittelee valikoiman suomalaista ja kansainvälistä nykytaidetta kokoelmistaan. Taidemuseon peruskokoelmiin kuuluvat Porin kaupungin taidekokoelma sekä Maire Gullichsenin taidesäätiön kokoelma. Kaupungin kokoelmaa on kartutettu säännöllisesti jo vuodesta 1956. Maire Gullichsenin taidesäätiön kokoelma on ollut taidemuseon hallussa vuodesta 1979 lähtien. Molemmat kokoelmat sisältävät pääasiassa suomalaista modernia taidetta.
|
[FÖRSMAK] & [ESIMAKUA]
[28.02.1998 - 12.04.1998]
Porin taidemuseo esittelee [esimakua] näyttelyssä ruotsalaista taidetta Sundsvallin museon kokoelmasta. Samanaikaisesti Sundsvallin museossa on [försmak] näyttelyssä esillä valikoima suomalaista nykytaidetta Porin taidemuseon kokoelmasta. Kokoelmien väliaikainen vaihto liittyy Porin ja Sundsvallin väliseen ystävyyskaupunkitoimintaan ja jatkaa Porin taidemuseon ja Sundsvallin museon yhteistyötä.
|
VUODET 1926-1959 Sam Vanni
[18.01.1998 - 22.02.1998]
Taidemaalari, akateemikko Sam Vanni (1908- 1992) tunnetaan yhtenä Suomen abstraktin taiteen ja erityisesti konkretismin merkittävimpänä edustajana. Ennen siirtymistään abstraktin taiteen suunnannäyttäjäksi 1950- luvun alussa, Vanni ehti tehdä taiteilijan uran verran esittävää taidetta. Tuolta ajalta hänet tunnetaan ennen kaikkea taitavana muodonrakentajana ja värinkäyttäjänä. Vanni luonnehti omaa varhaiskauden taidettaan, jossa näkyi voimakkaana mm. taiteilijan ihailu Matissea kohtaan, ”impressionismi-ekspressionismiksi”.
|
PYÖREITÄ VUOSIA PORIN TAITEILIJASEURAN 50-VUOTISJUHLANÄYTTELY
[02.11.1997 - 07.12.1997]
Porin Taiteilijaseuran 50-vuotisen toiminnan juhlistamiseksi seura järjestää näyttelyn Porin taidemuseossa 2.11.-7.12.1997. Näyttelyyn ovat voineet tarjota teoksiaan kaikki Porin Taiteilijaseuraan tällä hetkellä kuuluvat 59 jäsentä. Näyttelyyn esille asetettavat teokset ovat valinneet Suomen taiteilijaseuran puheenjohtaja Kari Jylhä ja Suomen Kuvataidejärjestöjen Liiton puheenjohtaja Maarit Nissilä.
|
JIMMIE DURHAM
[05.09.1997 - 26.10.1997]
Jimmie Durham - kuvanveistäjä ja maalari, performancetaiteilija, runoilija ja esseisti - on 1980-luvun puolivälistä lähtien kuulunut aikamme kuvallisen ilmaisun keskeisiin uudistajiin. Hänen näyttelyjensä, performanssiensa ja tekstiensä luettelo on mittava; hän on mm. osallistunut Kasselin IX Documentaan ja Whitneyn biennaleen, merkittävä runokirja Columbus Day ilmestyi 1983 ja esseekokoelma Certain Lack of Coherence 1993. Phaidon Press Lontoossa on julkaissut Durhamin kolmikymmenvuotisen taiteilijauran kattavan monografian 1995.
|
SÄRKYNEEN SYDÄMEN HOTELLI
[05.08.1997 - 07.09.1997]
Porin taidemuseo ja NYTE r.y. järjestävät valtakunnallisen valokuvanäyttelyn Särkyneen Sydämen Hotelli Porin vanhassa Hotelli Otavassa 5.8.-7.9.1997.
|
SAMAA MAATA – SAMMA LAND – SIDE BY SIDE Aziz Selim, Niran Baibulat, Manuel Castellanos, Soledad Chuaqui, Raoul Grünstein, Marja Helander, Tizzi Ibrahim, Carl-Gustaf Lilius, Kiba Lumberg, Melek Mazici, Merja Aletta Ranttila, Sanna Sarva, Dwi Setiano, Andrij Stasevskij ja Sándor Vály
[15.06.1997 - 24.08.1997]
Samaa maata – samma land – Side by Side kokoaa yhteen useasta eri kulttuurista ja kulttuuritaustasta lähtöisin olevia Suomessa asuvia taiteilijoita. Heistä osa kuuluu ns. vanhoihin vähemmistöihin, osa maahanmuuttajiin ja pakolaisiin. Näyttely saa jatkoa syys-joulukuussa 1997, jolloin Satakunnan museoon kutsutaan kuusi taiteilijaa toteuttamaan omat huoneinteriöörinsä.
|
HYMYILEVÄ SYDÄN KEHITYSVAMMAISTEN TAIDETTA SUOMESTA JA VIROSTA
[28.05.1997 - 15.06.1997]
Satakunnan erityishuoltopiiri
Satakunnan Käsi- ja taideteollisuusoppilaitos
Puutega Noorte Öppekeskus, Tallinn.
|
JOKA HETKI, JOKA PAIKASSA Biefer & Zgraggen, Lea & Pekka Kantonen, Timo Vartiainen, Stephen Willats, Erwin Wurm
[30.04.1997 - 08.06.1997]
Porin taidemuseon kokoama ryhmänäyttely Joka hetki, joka paikassa esittelee viisi taiteilijaa tai taiteilijaparia, jotka käsittelevät teoksissaan ajan ja paikan sekä niihin sisältyvien muutosten luonnetta. Näyttelyn teokset perustuvat mm. arkipäiväisten tilanteiden dokumentointiin, sosiaalisen käyttäytymisen analysointiin, matkakokemusten rekonstruointiin sekä todellisen tai fiktiivisen historian luomiseen.
|
MAALAUKSIA 1990-1996 Ian McKeever
[08.03.1997 - 20.04.1997]
Englantilaisen taidemaalarin Ian McKeeverin näyttely Porin taidemuseossa esittelee hänen tuotantoaan vuosilta 1990-96. Esillä on teoksia Marianne North, Hartgrove ja Hour –sarjoista sekä uudempia maalauksia. Ian McKeever on syntynyt vuona 1946. Hän asuu ja työskentelee maatilallaan Dorsetin Hartgrovessa.
|
ERLING NEBYN
[02.02.1997 - 02.03.1997]
Norjalaisen keräilijän Erling Nebyn kokoelma on parin viime vuosikymmenen aikana syntynyt selkeälinjainen kokonaisuus. Neby on kerännyt itselleen läheisiksi kokemiaan teoksia, joita kaikkia yhdistää konstruktivistisen taiteen perintö. Geometrinen abstraktionismi ja konkretismi sekä 1980-luvun uudemmat abstraktin taiteen suuntaukset ovat kaikki edustettuina kokoelmassa. Se sisältää sekä eurooppalaista, amerikkalaista että pohjoismaista taidetta.
|
VEISTOKSIA REIJO PAAVILAINEN
[09.11.1996 - 15.12.1996]
Kuvanveistäjä Reijo Paavilaisen ura on muotoutunut julkisten tehtävien myötä. Laajaa, kansainvälistäkin tunnustusta saanut Paavilainen on sijoittunut säännöllisesti lähes kahden vuosikymmenen ajan suunnittelukilpailujemme kärkeen – tällä hetkellä laskien jo lähes viisikymmentä kertaa.
|
ILMESTYKSIÄ VALOTEOS KOKEMÄENJOELLA Jaakko Niemelä
[27.09.1996 - 27.10.1996]
Teos koostuu 10:stä valkoisesta lasikuituhahmosta – taiteilijan omakuvasta – jotka kelluvat veden päällä. Iltaisin hahmot valaistaan. Teoksen lähtökohtana ovat olleet merenkulkijoiden suojelupyhimykset, jotka ilmestyvät myrskyissä ja muissa vaaratilanteissa hetkeksi ja taas katoavat.
|
TOHTORI JA POTILAS: MUISTI JA MUISTINMENETYS Bracha Lichtenberg Ettinger & Sergei Bugaev Afrika
[17.09.1996 - 27.10.1996]
Näyttely esittelee kahden taiteilijan töitä: Israelis-ranskalais-länsieurooppalainen Bracha Lichtenberg Ettinger ja neuvostoliittolais-venäläis-itäeurooppalainen Sergei Bugaev Afrika ovat molemmat aktiivisesti toimineet kansainvälisen kuvataiteen piirissä 80-luvun alusta alkaen.
|
TULIVUORI NÄYTTELY VEDESTÄ, TULESTA JA MUISTA PERUSTARPEISTA PETER FISCHILI & DAVID WEISS, FELIX GONZALEZ-TORRES, KALLE HAMM, KAISU KOIVISTO, HENRIETTA LEHTONEN, OLLI-PEKKA MERIMAA & KAISU PAAVILAINEN, ROMAN SIGNER, YVES TRÉMORIN
[04.08.1996 - 01.09.1996]
Porin vesitorni aukeaa yleisölle elokuun ajaksi Tulivuori-näyttelyn myötä. Vastikään 60 vuotta täyttänyt, Bertel Strömmerin suunnittelema vesitorni on sijaintinsa ja arkkitehtuurinsa puolesta nähtävyys jo sinänsä. Porin taidemuseon ja taiteilijaseura NYTEn yhteistyönä organisoima Tulivuori-näyttely käsittää vesitornin sisätiloihin ja lähiympäristöön toteutettuja projekteja – tilateoksia, valokuvia, veistoksia, videoteoksia ja ääniteos.
|
TENNISOTTELU ILYA KABAKOV & PAVEL PEPPERSTEIN
[15.06.1996 - 01.09.1996]
Venäläisen, jo pitkään New Yorkissa asuneen taiteilijan Ilya Kabakovin (s.1933) ja moskovalaisen taiteilijan Pavel Peppersteinin (s.1966) tilateos TENNISOTTELU on suunniteltu Porin taidemuseon suureen, muodoltaan eräänlaista urheiluhallia muistuttavaan tilaan. Kenttää ympäröi kuusitoista puista penkkiä sekä kuusitoista mustaa liitutaulua, joissa on tietoa kentällä tapahtuvasta pelistä kahden kamppailijan välillä. Kunkin liitutaulun päällä on pelitilannetta ilmaiseva valotaulu ja televisio, jossa esitetään eri kohtauksia Porissa kuvatusta tennispelistä taiteilijoiden välillä. Itse "tenniskentällä" ei tapahdu mitään, sillä varsinainen ottelu käydään kysymysten ja vastausten muodossa liitutauluilla. Taiteilijat kysyvät ja vastaavat vuoronperään, vaihtaen "syöttäjän" ja "vastaanottajan" asemaa. Peli päättyy 80 kysymyksen ja 80 vastauksen jälkeen - ottelun tulos jää katsojan ratkaistavaksi.
|
KADONNUT RAKKAUSKIRJE Mika Aalto-Setälä & Ulla Karttunen
[14.05.1996 - 09.06.1996]
Kymmenen suomalaista taidemuseota osallistuu touko-kesäkuussa 1996 tapahtuvan Kadonnut rakkauskirje –projektiin. Mika Aalto-Setälän ja Ulla Karttusen toteuttama projekti on kolmiosainen ja muodostuu museoiden koteihin jakamasta 10 000 kirjeestä, museoissa esillä olevista julisteista sekä sanomalehdessä ilmestyvästä manifestista.
|

|
|
 |
| 2009 |
 |
|